暗号資産について非暗号資産の知人に尋ねられると、しばしば説明する方法を考えるために一時停止しなければなりません。
暗号資産セクターは多面的な獣です。暗号学、コンピュータサイエンス、プロトコル開発など多様な分野を引き込む深い技術的コアを持っています。また、流動性の循環やこれらの流れに付随する金銭価値が最も顕著な特徴として、強く金融化されたファサードを持っています。しかし、暗号資産について最も夢中になっている側面は、その文化的潜在性です。そして、説明が最も難しい側面でもあります。
「潜在的な」という言葉の使用は意図的です。まだその段階には達していません。 暗号資産文化はまだ幼年期にあり、ヒステリックな発作に陥る傾向があり、カルト的な人物、ペテン師、完全な犯罪者の影響を受けやすいです。 最も穏やかな状況でも、ここでの文化シーンはゴミのような言葉や虚無に満ちているように見えます。
それでも、私は上記すべてが機能であり、バグではないと考えています。 暗号資産の有無に関係なく、現代の生活はすでにブルシットで満ちています-私たちのポピュラーカルチャーを飲み込み、さらには私たちの職場. お金が行くところには、あらゆる種類の詐欺師もついてきます。暗号資産は、そのオープンで許可を必要としない性質ゆえに、詐欺まがいの行為や悪辣な行動が行われやすいというわけではありません。むしろ、我々の最も基本的でありありふれた性格が無罪で活動できる環境を提供しているだけです。
このエッセイの意図は、これらの欠点にもかかわらず、暗号資産の文化的ポテンシャルにはまだ多くの可能性があると私が考える理由を共有することです。また、技術的ではなく、非常に考え深い方法で、この空間に馴染みのない人々にも簡単に理解されるようにしたいと思います。
この点に関して、私は暗号資産について考えるための代替フレームを提供したいと思います。それは、避けるべき不愉快で敵対的な場所としてではなく、誰もが使用できるツールを備えた開かれたフリーフォーオールのワークショップとして見るべきです。これにより、より持続可能でダイナミックなデジタル文化の形態を促進できます。
私の基本的な前提は次のとおりです:
プラットフォーム24の海は、クソ野郎だらけだ
プラットフォーム24(2019年)には、多くの人々がいますby XCOPYは、アーティストが今ではよく知られている独特のglitchedな美学を反映しています。視覚的に魅力的、テーマとしてはマカブで、その強度と鋭さがそれを unmistakably XCOPY にします。
彼のアニメーション作品を継続的に投稿することを通じてTumblr2018年に最初の販売を行うまで、匿名のアーティストは約10年間定期的に活動しており、彼のカルト的なファンが形成され、暗号資産の登場と共に近年の爆発的な成功の舞台を築き上げました。彼の作品の多くには軽薄で機知に富んだタイトルが使われており、その効力を更に高めており、しばしば現代の文化の時流を描写し、特に暗号資産に関連するテーマに関してはその傾向が顕著です。たとえば、都市の最高値(2018年)そして右クリックして名前を付けて保存するガイ(2021).
In 社会学辞典社会学者ジョン・スコットによると、文化とは「生物学的ではなく社会的に伝達される人間社会のすべて」で定義されます。私はこの定義が好きです。なぜなら、それは明確で焦点が絞られているからです。文化とは基本的に、物質的または非物質的なものを含め、生物学的手段を通じて他の人々に伝えるすべて、例えば物語、芸術、音楽、および他の共有された実践や儀式を通じて他の人々に伝えるものです。
文化を発展させるプロセスは時間がかかり、通常、関連する対象物、実践、またはアイデアが複数の世代にわたって受け継がれた後に、ようやく「文化」として固まります。しかし、デジタル文化の文脈では、この時間的次元ははるかに圧縮されています。消費者インターネットは人間の寿命の間存在していません。デジタル文化の対象物や体験も、オンラインで情報が流れる速度や、インターネットとやり取りするために使用するインフラストラクチャやインターフェースの急速な変化のために、はるかに儚いものです。
具体例:フォーラム署名または「sigs」と呼ばれるバナーグラフィックスは、ユーザーがオンラインフォーラムの投稿の下に追加できるもので、10代の頃にはオンラインゲームフォーラムで非常に人気がありました。私はたくさんのバナーを作成し、参加したフォーラムでエンゲージメントを図るために投稿しました。私たちは他のユーザーと「決闘」できるトーナメントさえあり、私たちが提出したsigsのうちどれがより多くの投票を獲得するかを見ることができました。残念ながら、年月を経てコンピューターを変更したため、私は以前作成したsigsを失ってしまい、画像ホスティングサイトにアップロードしたものは今では失われてしまっているでしょう。これらの多くのゲームフォーラムは、他のプラットフォームが後続のオンラインティーンエイジャーの注意を引くために現れるにつれて廃れてしまいました。
デジタル文化の潮の満ち引きは非常に現実的です。多くのオンラインオブジェクトや体験は単に時の試練に耐えることができません。インターネットは影響を受けやすいため、ビットロットネットワークスケールで。
デジタル文化の儚さと不安定さを強調したのは、これらの構造的条件を完全に緩和できるとは思っていないからではなく、インターネット上の文化制作プロセスをこれらの条件にもかかわらず改善するのに役立つツールのバランスを提供していると考えているからです。
暗号資産の文化生産のためのツールキットに対する私のメンタルモデルは、ブロックチェーンの機能のための5つのCを表す各アナロジーを要約したものです。これにより、ブロックチェーンの可能性をデジタル文化の促進者として評価するための簡潔で包括的なフレームワークが提供されると信じています。
暗号資産の文化的可能性
ミント
332日・6枚の鋳造
私は、5つのCのフレームワークを反映したシンプルな概念図を作成し、それを無料でZoraに公開しました。これが共感を呼ぶなら、あなたも行けるここコピーを作成する。ミント期間は1年で、私の休職予定期間です。
ブロックチェーンは概念的に理解するのは難しくありません。私はそれらを単純にいくつかの特別な属性を持つデータベースとして説明するのが好きです。一文で言えば、ブロックチェーンはデータを保持する(分散化された)ネットワーク内に分散され、誰でもルールに従ってデータを追加できる(許可なし)、そのデータは誰でも見ることができます(透明性があります)が、そのデータの所有者以外の誰もが改ざんすることはできません(検閲に強い)。
これらの特別な特性は、ブロックチェーンをオンラインでの文化的なオブジェクトのカタログとして適しています。
ブロックチェーン上でのこのようなリスティングの仕組みは、共通の技術基準を使用することによって行われます。Ethereumや他の類似したスマートコントラクトブロックチェーンでは、これはトークン化を通じて行われます。ERC-721トークン標準(または他のブロックチェーンに対応するもの)は、デジタル情報を非代替トークン(NFT)としてトークン化することを可能にし、各NFTはカタログ上のリストに類似しています。ビットコインについては、序数理論ビットコインの最小単位であるサトシにデジタル情報を刻むことができます。刻まれたそれぞれのサトシは、オーディナルとしても知られ、カタログ上のリストに類似しています。
これらのリストは、NFTや序数などの共通の技術基準に基づいているため、それらに関連するカタログは同じブロックチェーン上の複数のプラットフォーム間で相互運用することができます。それらを閲覧し、異なるアプリケーションを使用して取引を行うことができます。これは、jpegファイルがさまざまな画像表示や編集ソフトウェアで開かれる方法と同様です。
この相互運用性は強力な機能です。これにより、ブロックチェーン上での文化オブジェクトの配布が複数のプラットフォームやマーケットプレイスに分散化されることが可能となります。たとえば、OpenSea, ぼかしandマジックエデンこれらのオブジェクトの作成者および消費者として、私たちは、自分たちのニーズに基づいてどのプラットフォームやマーケットプレイスを利用するかを選択するオプションを持つことになります。また、1つのマーケットプレイスのポリシーに縛られることはなく、プラットフォームがダウンした場合に壊滅的な影響を受けることもありません。
要約すると、暗号資産はデジタルオブジェクトのオープンで検証可能で相互運用可能なカタログとして、オンライン文化を航海する参加者を支援する包括的な地図になる可能性があります。これは非常に権限を与えるものであり、したがって、私たちはこの文化をどのように生産および消費するかを決定するためのより多くの機会を持つことになります。これが、私たちがオンチェーンで文化を構築することについてもっと意図的になるべき理由の出発点です。
あなたはここにいます 11155111
あなたはここにいます(2024年)by 0xfffは、異なるブロックチェーン間で相互運用性のテーマを異なる方法で扱うコンセプチュアルアートワークです。LayerZero, このプロジェクトの各トークンは、ブロックチェーン間でアプリケーションとトークンが相互運用できるようにするプロトコルです。ブリッジド複数のブロックチェーン間で互換性のあるイーサリアム仮想マシン(EVM). 各トークンのブリッジ転送は、そのトークンにトレイルを残すことになり、それにより、過去の橋を渡って境界を越えた旅のカタログとして機能することができます。
上記の「You Are Here 11155111」は、このプロジェクトの34トークンの中で、執筆時点で最も多くブリッジされたトークンです(66回)。その複雑な軌跡は、まるでよく歩かれた地図のようです。これらをまとめると、ブロックチェーンの相互運用性のおかげで、クリエイターが新しい興味深い文化体験をデザインするために利用できる広い空間を示唆しています。
カタログを超えて、ブロックチェーンは管理者としても機能します。デジタルオブジェクトを所有することを可能にします。
これを考えてみてください、特にどれだけ逆説的に聞こえるかを。デジタルオブジェクトは本質的に複製可能です - 誰もがデジタルファイルを「右クリックして保存」することができ、それによってインターネット上でそのようなファイルの無限のコピーを作成することができます。したがって、オンラインでのそのようなデジタルオブジェクトの所有権は常に非常に不安定でした。
ブロックチェーンは、デジタルオブジェクトの所有権と使用権を分離するのに役立ちます。NFTや序数を、ブロックチェーン上の改ざん防止された所有権の証明書と考えることができます。制御している人物だけがプライベートキー特定のブロックチェーンアドレスに保持されているNFTまたは序数に絶対の管理権を持つことができるため、そのアドレスを使用して取引を行うことができます。プライベートキーを制御している限り、特定のブロックチェーンアドレスによって保持されているNFTまたは序数は絶対の管理権を持つことができます。あなたが保持するこのNFTまたは序数は他のどのブロックチェーンアドレスでも保持されることはありません。したがって、NFTまたは序数に関連するデジタルオブジェクトは、他の物理的な所有物と同様に所有することができます。
実際、シンガポールの裁判所はNFTを認識しています財産, オーナーがブロックチェーン上で財務的および文化的に自分のデジタル資産に対する法的に強制可能な所有権を楽しむための道を開く
Digital Zone of Immaterial Pictorial Sensibility、Series 0、Edition 15. (Wrapped)
Digital Zones of Immaterial Pictorial Sensibility (2017)Mitchell F Chanによる作品は、Yves Kleinの「物質感覚の領域」(1958-1961)をモデルにしており、所有権の性質について多くの問題を提起している概念芸術作品です。
クラインは、純金でしか購入できない空間からなる複数の「ゾーン」を作成しました。購入後、クラインは各コレクターに領収書を発行し、コレクターは次の2つの選択肢がありました:(i)領収書を保管するか、(ii)パリのセーヌ川での儀式に参加すること。この儀式では、コレクターは領収書を燃やし、クラインは証人の前で金の半分を川に投げ入れます。クラインの見解では、作品の真の所有権とは、その作品が所有者と完全に統合されており、絶対的かつ本質的に所有者に属していることを意味しています。これは、作品の物質的な記録であるつまり領収書が破壊されなければならず、その作品がオリジナルの所有者とは独立した存在を獲得して転売されることができないようにするためです。
「デジタルゾーン」について、ミッチェルはオンラインで見ると真っ白なブランク画面が表示される101個の作品を作成しました。各作品はイーサリアム上のアーティストのスマートコントラクトを使用してETHでのみ購入でき、その代わりに、各作品のコレクターはトークンを受け取ります。クラインの儀式と同様に、コレクターはアーティストのスマートコントラクト上の儀式機能を使用してトークンを破壊するオプションがあり、それに応じてミッチェルはETHを送ります。
ミッチェルによるクラインの「ゾーン」のデジタルコンテキストへの転換は、仮想体験が物理的な体験の代替として受け入れられるようになった現代文化のますます非物質性を強調しています。この背景に対して、この作品は、芸術作品の商品形態と経験形態の分離が、コレクターが所有する作品にどのように関係し、価値を付けるかにどのように影響するかについて考えるように私たちを招待しています。実際、誰かが非物質的でデジタルな芸術作品のNFTを購入するとき、我々は本当に何を所有しているのでしょうか?
(注意:ミッチェルはまた公開しました33ページのエッセイ仕事に同行することは価値があります。興味がある場合は、Kleinの「ゾーン」と彼の作品の詳細についてさらに理解する価値があります。
ブロックチェーン上の文化的なオブジェクトが法的または実質的に所有可能である一方、それらは依然としてデジタルの特性によって許容される機能を保持しています。つまり、ブロックチェーン上の文化的なオブジェクトは同時に豊富でありながら希少でもあります。それらは広く分配され、消費されることができますが、各オブジェクトは一度に1つのブロックチェーンアドレスだけに所有されることができます。
この属性のユニークな組み合わせは、私たちが通常、不動産の価値を考える方法を逆転させます。デジタルコンテキストでは、物質的に希少なオブジェクトであっても、それだけでより珍しいと見なされる必要はありません。逆に、共有されるほど、それらはより価値が高くなるかもしれません。結局のところ、オンライン上ではすべてがバイラルになるわけではありません。
作家兼文化研究学者のマッケンジー・ワークは、これについて書いていますアートコレクティング:
「もっと興味深いのは、デジタルオブジェクトを特徴付ける拡散性の性質が、それらをコレクタブルとして価値あるものに変える方法と考えることです。逆説的に、画像が非常に広く拡散しているオブジェクトは、少ないオブジェクトが広く拡散しています。これは、従来の意味で珍しく特異な芸術オブジェクトに価値を創造するために利用できます。コレクションの未来は、他の誰も持っていないものを所有することよりも、他の誰も持っているものを所有することの方が重要かもしれません。」
Nyan Cat
Nyan Cat(ニャンキャット)は、アニメーションされた猫の体にチェリーポップタルトの体が付いた、虹の軌跡を残しながら宇宙を飛ぶ、人気のインターネットミームです。Nyan Catが初めてオンラインで公開された10周年(2011年4月2日)に、クリエイターであるクリス・トーレスがアニメーションをリマスターし、オークションで1つしかないNFTとして販売しました。最高入札額は300 ETHで、インターネットミームがどれだけ価値があるかを示しています。
必要な情報の管理者として機能することで、ブロックチェーンはデジタル文化オブジェクトがオンラインで簡単に取引されるだけでなく、デジタルネイティブの財産としてより容易に価値を蓄積することを可能にします。そして、物理世界の財産が私たちの社会に莫大な富の構築を支えてきたように、デジタル文化の中での財産の相当物も、インターネット上で価値を育み、維持し、分配できる基盤となるでしょう。
ブロックチェーンの保管能力のおかげで、資産に対するより強固で安全な所有権を楽しむことができるようになると、その上に構築できる価値を最大化するために最善を尽くすことをお約束します。デジタル文化の管理者としてブロックチェーンが登場すると、少なくとも長期的な考え方を持つ文化資産の所有者は、自然にその管理者になることを促されるでしょう。
ブロックチェーン上の所有権が文化的なオブジェクトの作成者と消費者の間での調整を促し、財務的・文化的資本の双方に収斂し、新しい形の創造性と集合的な意味付けを解き放つことができるかどうかは確かに興味深いでしょう。これが長期間にわたって維持されるなら、デジタル文化の発展にとってこのような調整が大きなプラスになると楽観的に考えています。
Le Randomのウェブサイトのメインページのスクリーンショット
thefunnyguysという偽名のデジタルアートコレクターとZack Taylorによって設立されたLe Random は、“初のデジタル生成アート機関「Le Random」は、(i) ブロックチェーン上の生成アート作品のコレクションであり、生成アート運動の深さと幅を伝えることができるもの; そして (ii) その運動の芸術史における位置を文脈付けし、その文化的意義を称賛する編集プラットフォームからなります。この名前「Le Random」は、生成アーティストのヴェラ・モルナールに敬意を表しており、彼女の実践においてランダム性が重要な要素であると述べています。
Le Randomが行っている、オンチェーン生成アートの収集、文脈付け、引き立て方には注目すべきものがあります。その印象的なコレクションウェブサイトには、入念にカタログ化され、美しくレイアウトされています。生成アートタイムラインPeter Bauman,Le Randomの編集長であることを開発してきました。暗号資産としてのブロックチェーンの時代にマークされた現在の時代まで、生成アートの印象的なタペストリーも提供しています。編集Le Randomのウェブサイトの記事は熟考され、タイムリーで、芸術家との洞察に満ちたインタビューを特色としています。総じて、Le Randomは、ブロックチェーンベースのデジタルアートのコレクターの中で、情熱的なスペースの管理者としても活躍している最先端の例の一つです。
オンラインで文化的なオブジェクトを取引したり所有するためのプラットフォームにとどまらず、ブロックチェーンはそれ自体が創造のための媒体としても見なされるべきです。それらはデータが直接に記されるかリンクされるデジタル文化の構築ブロックであるキャンバスです。
ほとんどの場合、デジタルオブジェクトはブロックチェーン上に完全に保存することはできません。ブロックチェーンの限られたストレージスペース内に大量のデータをアップロードするコストがかかるため、NFTの基になる実際のメディアファイルは通常、非チェーン上にホストされます。たとえば、分散型ファイルストレージプラットフォームの上で。InterPlanetary File System (IPFS)またはArweave. これが紹介されます リスクこれらの外部ストレージプラットフォーム上のファイルが破損したり完全に消えたりした場合、これらのNFTが空のトークンを指す壊れたリンクになる可能性があります。
このリスクにもかかわらず(IPFSベースのNFTによってある程度緩和される可能性がありますピン留め)、私はブロックチェーンがデジタル文化の魅力的で魅力的なキャンバスとして機能し続けると考えています。
ブロックチェーン上のデジタルオブジェクトの魅力は、トークンが単にメディアの指標であるという枠組みを超えています。例えば、画像、動画、または歌のようなものです。ブロックチェーン上のデジタルオブジェクトの魅力は、これらのオブジェクトが意味のある方法で動的であることです。所有者の主権が変わらずに。
そのようなデザインスペース動的デジタルオブジェクト非常に広いです。クリエイターは、これらのオブジェクトを設計することができ、それらが具現化する文化情報が所有者自身の入力に基づいて変換されるか、またはチェーン上で反映される他のイベントに応答して変換されるようにすることができます。これにより、個々の所有者や消費者にとってデジタル文化が生き生きとし、彼らにデジタル体験を形作る権限を与えると同時に、彼らをより大きな共有現実につなげます。
そのような動的なデジタルオブジェクトは、すでに私たちのデジタル文化において重要な役割を果たしているゲームにおいて明確なユースケースを持つことになります。
(画像提供:Sky MavisのAxie Infinity向けメディアキット)
Axie InfinityAxie Infinityは、プレイ可能なアバターであるAxiesを中心としたブロックチェーンベースのゲームで、これらは戦闘や繁殖を行い、ゲーム内でリソースを獲得し、コレクションすることができます。各AxieはRoninブロックチェーン上のNFTで表され、ポイントと呼ばれるものを使用してレベルアップすることができます。Axie Experience Points、ゲームプレイを通じて獲得されます。 レベルの高いアクシーズは、より多くの部品をアップグレードできるようになり、時間と努力、スキルで改善できるダイナミックなNFTとなります。
その他のユースケースには、デジタル環境内で反応しインタラクティブなコレクタブルや、アーティストがブロックチェーンを創造的な媒体と共有文化空間としての視点やコメントを提供するために暗号資産関連のメカニズムを利用する芸術などが含まれます。
finiliar #1259
Finiliars-またはFinis(略称)は、特定の暗号資産の価格の変化に基づいて気分と表情を変えるデジタルアバターの多様なクルーです。最初に作成され、展示されました2017年にアーティストEd Fornielesによって制作され、その後2021年にNFTとして更新および拡大されました。Finisは、特に暗号資産セクター内で世界的な資本の基礎となる抽象的な金融フローを示そうとします。可愛い特徴は私たちにも餌を与え、感情的なつながりを形成するように強制し、共感的な投資と財務投資の関係を考えさせます。 上の図にあるFiniliar#1259は、Solanaトークン($SOL)の価格を毎時追跡しています。
Finiプロジェクトチームは、他の暗号資産プロジェクトとも協力して、特別エディションのFiniを立ち上げました。たとえば、ザッパーフィニス(FrazelとDazel)は、Zapperと提携して発売されたオープンエディションのNFTです。Zapperは、ユーザーが暗号資産ポートフォリオの価値を追跡するのを支援するプラットフォームです。FrazelとDazelの表情や行動は、所有者のポートフォリオの価値の変化を参照しています。
Gazers #751
Gazers (2021)by Matt Kane is a長い形生成アート1,000個のコードベースのアートワークからなるプロジェクトが、によってローンチされましたアートブロックスEthereumブロックチェーン上で。各作品は、太陰暦を参照し、毎日、月の新しい段階と共に動的に進化します。Gazersは、時間の目印としての月への人類の長い関連性に触れ、現在の瞬間の儚さと緊迫感を強調し、同時に私たちに未来を見つめさせ、自分自身の月のバージョンについて考えさせます。
Gazers #751、その静的バージョンが上に表示されている、最近が Gate.io によって取得されましたKanbas,デジタルアートの疑名を持つコレクター。北アメリカから見えた2024年4月8日の日食中、Kanbasは輝く輝くオーラで炎上したGazer#751のビデオを投稿しました(参照ツイート下記)。それはまだ一見の価値があり、ブロックチェーン上のデジタルアートが私たちのデジタルと物理的な現実を楽しい方法でつなぐダイナミックな体験を提供できる方法を示しています。
スペクトラムの反対側には、ブロックチェーン上の非常に耐久性が高く、ほぼ永遠または変更不能であるように設計されたデジタルオブジェクトのもう1つの興味深いサブセットも存在します。
これらの耐久性のあるデジタルオブジェクトの特徴は、基礎となるブロックチェーンが稼働している限り、それらが存在し続けるということです。これは、これらのデジタルオブジェクトを描画するために必要な基本データが直接ブロックチェーンに格納されているためです。外部依存関係が少ない.
In some cases, such objects may still depend on widely-distributed libraries or developer tools, e.g. some of アートブロックスgenerative art NFTs。 つまり、ブロックチェーンは、これらのオブジェクトのための包括的なキャンバスとして機能し、それらが意図した表現を実現するために必要なすべての必需品を持っている必要があります。
イーサリアムや類似のスマートコントラクトブロックチェーン上のオンチェーンNFTについて、オフチェーンや外部ホストされたメディアファイルを指すのではなく、オンチェーンデータこれは通常、同じブロックチェーン上のスマートコントラクトに保存されます。ビットコインの場合、序数の基礎となるデータは、メタデータ特定のサトシ内の取引で、すべての序数はほとんど常に変更不可であり、NFTとは異なり、それらがリンクされているデータに依存しています。
いずれにしても、私にとってこのようなオンチェーンデジタルオブジェクトが概念的に興味深いのは、時間的な側面です。それらは私たちに、しばしばつかのようなデジタル体験の長期性を考えさせる方法を強制します。私たちの最もリンディビットコインやイーサリアムなどのブロックチェーンは、生きている私たちよりも長く生存するでしょう。 それらは休眠するかもしれませんが、決して消えることはありません。 オーナーがプライベートキーを失っても、消えることはなく、単に動けなくなるだけです。
このことを考えると、個々の生活を超えて存在するオンチェーンデジタル文化オブジェクトに私たちがどのような意味を付与するかを考えます。ブロックチェーン上で所有され取引される彼らの思い出は何を保持するのでしょうか?時間の経過と共に、彼らのオンチェーンの耐久性とオフチェーンの文化遺産との関係はどのように進化するのでしょうか?
序数に変換された5つのペニーの選択。 (画像提供: sovrn.art)
CENTS (2024)アーティスト ラザフォード チャンによる作品は、10,000セントを10,000サトシに置くというジェスチャーを中心に据えており、米ドルとビットコインの最小単位を不変にリンクさせ、序数を媒体としている。1982年以前に鋳造された銅製ペニーの金属価値(現在約2.5セント)と表記された金銭価値(約1セント)の価値の不一致に触発され、アーティストは流通から10,000ペニーを選び、それらを公式文書化しました。それらのイメージは不変にサトシに序数として刻まれ、物理的なコインは溶解されて固体の銅製キューブに鋳造されました。
マテリアルとイマテリアルの価値が異なる文脈でどのように認識されているかについての解説として機能するだけでなく、CENTSは価値に対する時間の影響についての瞑想でもあります。チャン自身がペニーの収集について語ったこともあります。2017. より重要なことに、CENTSが伝える歴史の感覚は、それに実質的な重みを与えます。各ペニーは、同質であるように製造されていますが、現在は連綿と引き継がれる所有者の手を通じて、時の経過の独自の痕跡を持っています。CENTSは、コレクターであるbecome.ethが述べたように、「世界の摩耗とアルゴリズムによって形作られた創発的芸術の作品」と見なすことができます。ツイート.
さらに、各ペニーの物語はデジタルアーティファクトへの変換で終わるわけではありません。それらはブロックチェーン上で新たな歴史を持ち、新しいデジタルおよびソーシャルの現実の中で所有および取引されることになります。複数の時間的および経済的文脈を結ぶ耐久性のあるデジタルオブジェクトとして、CENTSは確かにビットコイン上での主要な芸術コレクションとなり、貴重なものと見なされる可能性があります。@become.eth/cents-as-a-store-of-value-a-thesis-b176596c35c2">store of value in time to come. CENTS was launched on sovrn.art共同でアトランティスの刻印そしてガンマ.
プロンプト「青い空を飛ぶ非常に大きな商業飛行機」に基づいて作成されたalignDRAWモデルからの8枚の画像セット。(画像提供: Fellowship)
プロンプト「雨の降る空を飛ぶ非常に大きな商用機」に基づいて作成されたalignDRAWモデルから生成された8枚の画像のセット。(画像提供: Fellowship)
alignDRAW2015年、エルマン・マンシモフと開発チームによって作成されたテキストから画像への生成AIモデルで、エルマンがトロント大学でコンピュータサイエンスの学士課程を修了した後に公開されました。会議論文2016年、alignDRAWは広く最初のテキストから画像へのモデルとして認められており、現在簡単にアクセスできるさまざまな画像やビデオを生成するAIツールの基礎を築きました。
これらの生成AIツールが画像作成や視覚文化を変革し続ける中、alignDRAWはこのパラダイムシフトの始まりを示す画期的なものとして機能しています。これを認識すると、フェローシップElman Mansimovと協力して、2023年にEthereumブロックチェーン上のNFTとして作成されたalignDRAWモデルから作成された全2709枚の画像をすべて作成しました。これらのうち168枚は、8枚の画像セットとして作成された21の固有のテキストプロンプトから作成され、2016年の論文で公開されました。他の2541枚の画像は、21のテキストプロンプト(15の固有のプロンプトと、論文からのプロンプトと一致する6つ)から作成されました。アップロードされました2015年11月、トロント大学のウェブサイトで
Fellowshipは、各画像を変更や強化を加えることなく、元のバイト形式でチェーン上に保存する技術アーキテクチャを設計しました。これは、イーサリアムのガス料金が低い期間を活用するために段階的に行われました。alignDRAW画像をイーサリアムブロックチェーン上で耐久的かつ変更不可能に保持することで、このアプローチはその歴史的な役割両方の科学と芸術の交わりで、人間と機械の新しい協力の時代を告げることで
オンチェーンデジタルオブジェクトを理解する別の興味深い観点は、その作成者がブロックチェーン上のデータストレージの技術的制約の中で作業する方法にあります。このようなオブジェクトを支える芸術は、データの最適化を中心に据え、創造的なビジョンを実現するために可能な限りエレガントなやり方でそれぞれのバイトを活用することにあります。
Chainleftという名の、オンチェーンのデータサイエンティストでありアーティストが述べたように、エッセイ: onchain artは、「小さな中に無限を捉えるという永遠の信念へのオマージュ」です。実際、ブロックスペースの小さな隅々から、より広範で耐久性のあるデジタル文化の種を植えることができるかもしれません。
CuratedのコレクションにあるAutoglyphsの選り抜き。(画像提供: Curated)
Autoglyphs (2019)Larva Labsによるは、""を作成するための探求として始まりました。完全に自己完結型Ethereumブロックチェーンの厳しいデータストレージ制限内で動作できる「アートワーク」。その結果、スマートコントラクト内で完全に存在する高度に最適化された生成アルゴリズムが生まれ、ASCII形式のテキストパターンを生成できます。このテキストパターンは、スマートコントラクトにエンコードされた指示に基づいて、別々に画像に変換できます。
このアプローチは、マイケル・ノール、ケン・ノールトン、そしてソル・ルウィットのような初期の生成アーティストに敬意を表しており、彼らの作品は表現ではなくシステムとしてのアートワークの視点を提供しています。その結果、ブロックチェーン上でのデジタルアートの創造、所有、および配布のための自己完結型のメディアネイティブシステムとして、Autoglyphsは多くの生成アーティストにインスピレーションを与え、ブロックチェーンを芸術の媒体としてさらに推進し続けています。Autoglyphsが先史時代のオンチェーン相当物と見なされているのも無理はありません。洞窟の壁画.
キュレーション, 暗号資産アートを集めるファンドは、簡潔なエディトリアル作品Autoglyphsの主な特徴を概説し、視覚的に出力を理解し、収集価値を理解する良い出発点となります。
キャンバスの概念をさらに推し進めると、ブロックチェーンをコンピューターとしても見ることができます。
コンピュータと言っても、単に固定されたパラメータ内で命令を実行するだけの処理装置を指すのではなく、初期のものにさかのぼるより広い意味でのものを指すのです。視覚1960年代初頭に先進研究計画局(ARPA)で働いていたコンピュータ科学者J.C.R.リックライダーが提唱した個人コンピュータの概念:
「コンピュータは運命共同体として、世界中に広くネットワークされたすべての人間のためのインタラクティブな知的増幅器になる運命にある。」
ここでは、強調する価値のある 2 つの重要な概念があります。
ブロックチェーンが提供するコンピューティングの可能性がデジタル文化を形作る方法を探る文脈でそれらを解説しましょう。
Ethereumは、「世界のコンピュータ” right from its early days. In this sense, Ethereum and other similar blockchains can be understood as distributed computing platforms, on which applications can be built and run globally. This is enabled by the capacity for these blockchains to deploy スマートコントラクト単に口座間でトークンを転送することを超えて、複雑な機能を実行できるもの
EVM(または他のブロックチェーン用の同等物)がスマートコントラクトを実行するための共通のコンピューティングエンジンを提供することで、これらのスマートコントラクトが作成および制御するデジタルオブジェクトは、組み合わせ可能に設計されることができます。言い換えれば、これらは異なる方法で組み合わせたり構築したりして新しいユースケースを開拓することができます。開発者が利用してきたように、アプリケーションプログラミングインターフェース(API)より強力なソフトウェア製品を構築するために。
ブロックチェーン上のデジタルオブジェクトは、動的なソフトウェアの一部を表すだけでなく、他のオブジェクトやアプリケーションと動的に接続することもできます。この合成性により、ブロックチェーン上のデジタルオブジェクトはその部分の合計以上のものとなり、より広範囲で魅力的で、そしておそらく例のないデジタル体験をもたらす建設ブロックとして機能します。
結局のところ、デジタル文化の構成要素は、暗号の外であっても、単独で存在することはめったにありません。通常、特定の文化的オブジェクトや概念がデジタル空間で持続する力を与えるのは、それが他の要素といかに簡単に統合されるか、またはリミックスされて派生作品が作成され、元のオブジェクトまたは概念にさらに注意を引くかです。実際、エンターテインメントプラットフォームとしてのTikTokの台頭は、そのツールがビデオのリミックスプロセスを合理化し、ビデオを効果的にコンポーザブルメディアに変換し、促進するのにどのように役立ったかに起因しています創造性のネットワーク効果.
暗号資産に戻ると、私はブロックチェーン上の組み合わせ可能なデジタルオブジェクトがデジタル文化の文化増幅器として機能すると信じています。これは、リックライダーがコンピューターが新しい考え方、例えば「知的増幅器」となり得ると提唱したのと似ています。動的シミュレーションを介してコンピュータ科学者アラン・ケイが述べたように。この点において、オンチェーンの組み合わせ可能性は、クリエイターと消費者の両方にとってリミックスプロセスを向上させ、デジタル文化を作成する新しい方法を促進することができます。
一方、ブロックチェーンは、ブロックチェーン上のデジタルオブジェクト間の接続の追跡をより堅牢にすることを可能にし、帰属およびその他のライセンス契約の手助けとなる可能性があります(例えば、ストーリープロトコルそして陸橋). これにより、派生作品の収益化もサポートされ、元のクリエイターやリミキサーが適切に報酬を受け取ることができます。
これらの実用的な利点を超えて、オンチェーンの合成能力は芸術作品や文化体験に新しい展望を開くこともできます。この分野の取り組みはまだ初期段階にあるに過ぎませんが、私はブロックチェーンのこの機能がデジタル文化の中で創造性の基点として、動的に、持続的に、拡張的に複合化することができると期待しています。
"Arc"ゾーンの{17、41}にあるレベル13と"36"のバイオーム
Terraforms (2021), an onchain art project by Mathcastles、ブロックチェーンのユニークな計算手法を活用し、他では作成できないアートを作成しようとする試みを反映しています。
表面上、Terraformsは、Ethereumブロックチェーン上の約10,000のオンチェーンアニメーション土地パーセルからなる、共同で3Dワールド「Hypercastle」と呼ばれるものです。しかし、そのコアアートのアイデアは、分散計算を芸術形式として中心に据えたものであり、その基盤となる技術インフラを通じて表現されています。ソフトウェアエンジニアであるMichael Yuanは、その優れた概要を素晴らしく説明しています。エッセイTerraformsでは、これはパーセルの生データを格納するための一連のスマートコントラクト、Hypercastleの構造パラメータを定義するためのスマートコントラクト、レンダリングに自然な雰囲気を加えるためのノイズを生成するためのスマートコントラクト、および実行時にパーセルを生成するためのスマートコントラクトから構成されています。
この技術インフラストラクチャは、多くのレベルで合成性をサポートします。生データ契約は他のオンチェーンアプリケーションをサポートできます。レンダリング契約により、複数の独立したハイパーキャッスルのバージョンが生成されることが可能になります-マルチバース!-NFTは、所有者やコミュニティ全体が結集し、ハイパー構造の正式バージョンを提供し、その周りにツールを構築するための基準となります。最近のv2アップグレード中に導入されたアンテナモードでは、他のスマートコントラクトからの「ブロードキャスト」を受信することができ、興味を持つ関係者がハイパーキャッスルの地形の継続的な再構築に貢献する別の方法が開かれます。
「Dhampir」ゾーンの{6, 3}にある「Level 9」、「86」バイオーム
Terraformsを芸術作品として正しく評価するには、おそらく独立したエッセイが必要になるでしょう(Malte Rauchの優れた作品を参照してください解説Terraforms for glitch Gallery)についての詳細は(後で説明します)。しかし、ここでは、オンチェーンのアート作品が技術インフラを通じてコンポーザビリティをフルに活用し、野心的かつ未完結な美的ビジョンを提案する方法の例として強調しました。テラフォームがオンチェーンアートのキャノン内に取り込まれるにつれ、分散コンピューテーションを考えと創造的表現の媒体として基盤とした新しい、想像力豊かな可能性を探るための、他のアーティストや文化関係者のための拠り所となるかもしれません。
広がったインターネットと同様に、ブロックチェーンも必要としますネットワーク効果成長し繁栄するためには、基本的に共通の経済的基盤を持つネットワーク化されたコミュニケーションデバイスです。技術的な能力の問題を置いておくと、ブロックチェーンを利用する人が多ければ多いほど、そのブロックチェーンが持つ注意と財務の流動性が増加し、それに伴い、孵化文化のための創造的エネルギーも増加します。
分散型コンピュータとして、ブロックチェーンはオンチェーンの構成可能性だけでなく、オンチェーンネットワーク効果も可能にします。ブロックチェーン上のデジタル文化オブジェクトは、文化増幅器としての可能性を最大限に引き出すために、両方を活用する必要があります。大規模なネットワークは、コンポーザビリティがその魔法を働かせる可能性の大きな表面積を提供します。
さらに、価値は主にネットワークレベルで蓄積されることになります。対象レベルではなく、生成AIを使用してデジタルコンテンツをより安価に作成し、それらをリンクしてオンチェーンに使用するようになるためです。Layer 2ブロックチェーン(L2s), そしてそれらを分散型ソーシャルメディアを通じて複数のデジタルコンテキストに向けて配信します。これがChris Fの「@starholder/token-constellation-theory">Token Constellation Theory”、その一部@starholder/starholder-%F0%9F%A4%9D-farcaster">Starholder world-building project. It posits that we may increasingly engage with digital objects on the blockchain not as individual tokens, but as constellations of digital tokens experienced as a collective.
そのような合成可能でネットワーク化されたデジタルオブジェクトの星座は、集合体全体を横断する価値の流れを引き寄せ、誘導する必要性を生み出します。ネットワークのアクターは、必然的に自己組織化を試み、そのような「@starholder"複雑適応メディアシステム"。これにより、ブロックチェーン上のデジタル文化オブジェクトに新たな次元が追加されます。これらはもはや、単なる文化的価値のために送信または取引されるべき独立した所有可能なオブジェクトとして見なされるべきではなく、独自の新興行動と文化的影響力を持つネットワーク化されたオブジェクトとして見なすべきです。これらは分散コンピュータの上で非スクリプト、オープンエンドのマルチプレーヤーゲームのエージェントです。
ネットワーク化されたデジタルオブジェクトがデジタル文化の調整の場として機能するというアイデアは、最も広範囲に実験および推進されてきました。分散型自治組織(DAOs). ただし、この構築物がネットワーク化されたデジタルオブジェクトのコレクションやより広範なスペースに価値をもたらすための効果的な調整プラットフォームであるかどうかはまだ見ていく必要があります。
名詞0
名詞独自の資金調達および配布メカニズムを先駆け、永遠に1日に1つのオンチェーンデジタルアバター(Nounと呼ばれる)が生成され、オークションにかけられます。最高入札額は、Nouns DAOの資金にフィードされ、各Nounの所有者で構成されるDAOの資金をどのように使用するかを提案し、投票することができます。現在までに、DAOは一般文化でNounsブランドを普及させるための取り組みを主に資金提供してきました、例えば、映画featuring Nouns, and for charitable causes, e.g. funding and distributing処方眼鏡子供たちに必要な支援を提供します。
しかし、Nouns DAO内の分散型ガバナンスプロセスは、一部のメンバーの間で論争を避けられないものとしていました。DAOが浪費的な取り組みに資金を浪費していたという意見もあります。2023年9月、Nounsの一部の所有者は、自らのNounsをDAOから取り出し、「フォークされました元のDAOの財務からの割り当てシェアをもとに、フォークされたDAOの所有者は脱退し、基礎となる資産を請求できるようになりました。このフォークの時点で、Nouns DAOは5,000万ドルの財務の半分以上を失いました。元のDAOから脱退した多くのNounsは、アービトラージャー, who bought the Nouns below “book value” and capitalised on the fork to redeem them for a higher price. Since then, there have been another two フォーク2023年10月および11月にNouns DAOが示したものは、デジタルオブジェクトのコレクションがどのように活用されるべきかについての合意形成の困難さを示しています。
アーティストは、自分の作品の一部としてブロックチェーンのネットワーク可能性を活用してきました。彼らは意図的に調整メカニズムを作品に組み込んだり、コレクターが自分自身の方法でそれを行う余地を残したりすることができます。これは、この空間の無許可性を示唆しています。
しかし、そのような芸術作品を中心に展開される意図的または緊急の調整行為は、より広範な芸術的系譜の中に明確に位置付けられていますパフォーマンスアートそして参加型アート,アーティストがブロックチェーン上の文化活動の社会的現実と直接かつ特定のメディアを通じて関わることができるようになります。
IX. 記念碑ゲーム
2023年8月、デジタルアーティストのSam SprattがリリースThe Monument Game上Nifty Gateway、1/1のデジタル絵画を中心としたアートワークで、アーティストの別の版画作品を所有する256人の「プレイヤー」が絵画の特定の場所で観察を記録するよう招待されました。 この作品は、アーティストが以前のデジタル絵画で確立した深い伝説に基づいており、しかし「プレイヤー」が作品とそれが表現する世界に最後のバニッシュの層を追加するための十分なスペースがあります。サム自身の言葉で、「少し自分自身を与える」。
ザ ルシの評議会—アーティストのコレクターやサポーターたちが、アーティストによって作成された「Skull of Luci」の作品とトークンを保持している—プレイヤーたちによって選ばれた3つの優勝観察に投票しました。 そして、これらの3人の優勝者プレイヤーは、自分たちの「プレイヤー」版の作品を犠牲にする機会を得て、スカルに加わることができました。
この全体的なアートワークの美しさは、挑発的に描かれた絵画そのものだけでなく、サムの創作の広い宇宙につながる多様なつながりからも生まれています。観察は、各プレイヤーを彼らが収集した版と結びつけ、それが絵画のキャンバスに永久に刻まれることにつながります。アーティストの初期作品の独自の入札者に贈られた派生アートであるスカルズの関与は、過去のダイナミクスとこのアートワークをさらに結びつけ、歴史が現在に影響を与え、したがって未来に影響を与えるようにします。「The Monument Game」全体として見ると、物語、コミュニティ、遊びがブロックチェーン上で慎重に織り交ぜられた入り組んだシステムです。
MUTATIO
MUTATIOは、2人の匿名アーティストXCOPYとNeonGlitch86のコラボレーション作品であり、2024年3月にBase L2で数ドルのETHでリリースされたオープンエディション作品です。24時間以内に、30,000以上のユニークなブロックチェーンアドレスから100万以上のエディションが鋳造されました。
多くの人々は明らかに、アーティストが各エディションにさらなる用途を導入するかもしれないと推測していた。おそらくそれらを燃やして新しいアートワークや体験を解除するかもしれない。 とは言え、低いミント価格と多数のエディションの組み合わせは、新しいオンチェーンメカニズムの実験のための豊かな空間となる可能性がある。すでに、誰かが代替可能トークンを作成しています$FLIES)はMUTATIOエディションに裏打ちされており、アートワークをDeFiインフラストラクチャを介して配管し、より簡単に取引することができます。私にとってMUTATIOは、ネットワーク化されたデジタルオブジェクトがコーディネートの場となり得るという考えを生き生きとさせ、アーティストが「群れの魔術師ネットワーク化されたオブジェクト、トークン、単語、ミーム、アイデア、資本、およびその間の何か
最後に、これまでにブロックチェーンの最も一般的なユースケースとしてのカジノとしての使用が最も一般的であるという事実から逃れることはできません。
いつもオンで、誰でも作成できるコンピューター上で、ブロックチェーンは投機的資本の魅力的な目的地であることが証明されています。ここでは、流動性が新たな高みを目指し、収益を追求し、未知の富の希望を育てるために、ほとんど障壁がありません。何でも表現するトークンを作成する障壁が比較的少ないため、供給面も対応できています。誰もが比較的簡単に新しいコインや新しいデジタルオブジェクトを作成し、そして流動性の津波を呼び寄せることができます。
2021年から2022年のNFT市場の陶酔の最中、私たちはファインアートからさまざまなデジタルコレクションや小道具まで、ほぼすべてのデジタルコンテンツの金融化の濫用を目撃しました。例えば、古いツイート, 自撮り, そしてさえ、音声録音までfarts.
これらのNFTへの需要の急落は、その上昇とほぼ同じくらい迅速でしたが、明らかなことは、暗号資産がこれまで以上に文化と金融の領域をより密接に結びつけることを可能にしたということです。インターネットの短い歴史の中で、初めて、デジタルオブジェクトを作成し、オープンできるようになりました。停められないこれらの資産の市場を手元に
デジタル文化のハイパーファイナンシャリゼーションは、ギャンブルが好きでない場合には嫌悪感を持たれる可能性があります。なぜなら、それはどのように評価されるべきかに関して多くの歪んだ影響を生み出すからです。たとえば、ポンプアンドダンプの影響力を持つ人々が、対象となるNFTや順位を人為的に価格を押し上げ、その後利益を得るためにそれらを売却することができ、既存のコレクターにとっては損失です。
それは言うまでもなく、文化がすでに財政化されてきたことも認識すべきです。これは、実践から明らかです。ゴールドファーミングオンラインゲームでの暗号資産取引やその部分について現代美術界暗号資産は単純に文化とお金の根本的な関係をより明らかにし、ある意味で正直にします。素早くお金を稼ごうとする人にとって、偽る必要はありません。また、すべてのオンチェーン取引が公に追跡可能なため、彼らはこっそりとはできません。
ブロックチェーンで過去の取引情報にアクセスできるため、特定の文化資産の価値をどのように評価すべきかについて独自の結論を導くこともできます。これは、過去の各ゲームのデータ(例:勝率)がすべてのプレイヤーにアクセス可能なカジノでプレイしているようです。したがって、ブロックチェーン上でデジタル文化オブジェクトを取引する際には、必要な注意を払うか、単に目を開いて取引することができます。私にとって、これはデジタルアートと文化の市場を航行するためのはるかに好ましい方法です。たとえギャンブラーや詐欺師と争わなければならなくてもです。
Level 2 - DEGENERATIVE by DEAFBEEF - トークン47
デジェネレーション(2021年)0xDEAFBEEFによるスロットマシンゲームは、Ethereumブロックチェーン上で実装されています。コレクションは、NFTとしてプリミントされたレベル0のスロットマシンセットから始まり、その所有者は関連するスマートコントラクト上でトランザクションを送信して賭け、ジャックポットを狙うことができます。これに成功すると、次の増分レベルで追加のスロットマシンをプリミントするためのミントパスが付与されます。より高いレベルのスロットマシンは、ジャックポットを当てる確率が低く、供給上限も低くなります。執筆時点では、レベル2のスロットマシン(トークン47)が、コレクション全体で最も多くのジャックポットを獲得しています(6)。これは40回のプレイで達成され、当選率は15%であり、そのレベルに割り当てられた3.5%のジャックポット確率よりもはるかに高いです。
その作品は、ジェネレーティブアートと暗号経済が2021年の市場の高値で衝突する文脈で生み出されました。当時、多くの投機家は芸術鑑賞の口実の下で、ジェネレーティブアート作品をトランプのように扱い、市場から利益を得るために属性に賭けていました。アーティスト自身の言葉で、Degenerativeはその特定の時点でジェネレーティブアートの領域に参加する動機について、作成者やコレクターに真剣な問いを投げかけることを目指しています。その時点は、デジタルアートの後援に革命的なパラダイムを象徴していましたか? 限られたリソースを求めて爪を研ぐための一度限りのチャンスでしたか? 無意味で狂った時間とエネルギーの浪費でしたか? 不安定な時代における合理的な決定でしたか?
シンガポールでは、私たちのカジノは「大規模で複合的な開発」と呼ばれるものの一部です。統合リゾートこのようなリゾートがレジャー、エンターテイメント、ビジネス機能を統合するアイデアは、カジノコンポーネントがホテル、小売店、コンベンションスペース、劇場などを補助し、開発全体を財政的に実現可能にするのに役立つという考え方でした。
これは新しい概念ではありません。世界中の他のカジノ開発も同様のアプローチを取り入れ、ギャンブル以外の魅力を拡大して人々を引き付けています。ラスベガス自体の進化がこれを物語っています。マフィアが経営するカジノは、今やプロフェッショナルに運営され、家族連れにも優しいメガリゾートに変わり、エンターテイメントの幅と質の点で世界的に有名です。
暗号資産には並行進化が進行中だと思います。お金を稼ぐことに焦点を当てるだけでなく、今ではギャンブラーであることや議論に参加するだけでなく、暗号資産文化に参加する方法がより多く存在しています。今日、ブロックチェーン上で高品質のデジタルアートを作成、キュレーション、収集することができるほか、分散型ソーシャルメディアプロトコルを介して他の人々と交流することも可能です。Farcaster, そして、様々なブロックチェーン関連の用途にアクセスする消費者向けアプリケーションを利用し、例えばチケット販売、会員制度、忠誠プログラムなどに活用しています。こうした機能をサポートする多くのアプリケーションは、直接または間接的に、Gate.ioから資金提供を受けています。富裕効果暗号資産カジノで生成された。
実際、Stackの製品マーケティングマネージャーであるBradley Freemanは、「オンチェーン・リゾートはオンチェーン・カジノの上に建設されている」と述べています。観察された消費者クリプトに関して。彼はまた、カジノとリゾートの両方が共生関係にあることに言及し、これはmemecoinが作り出しているエコシステムを通じて明らかです。
例えば、そのmemecoin $DEGENBase L2は、2つの異なる世界をつなぐ暗号資産として見ることができます。つまり、Base L2および/またはFarcasterプロトコルの成功に賭ける投機家向けの暗号資産であり、同時に両生態系内および上に他のユースケースを構築するためのインセンティブとしても機能します。$DEGENには、Farcaster上で他のユーザーにチップを支払う資格のあるユーザーを中心としたユニークな配布メカニズムがあります。$DEGENチップをより多く受け取るために配布メカニズムを操作しようとするユーザーもいますが、このメームコインが芸術家、作家、そして意義のある方法でこの分野に貢献している人々を支援するなど、プラスサムゲームに転用されるのを見ることは心強いです。また、他のアプリケーションの動力としても利用されており、例えば$DEGENは、独自のブロックチェーンのネイティブトークンとして利用されています。デーゲンチェーン, そしてそれは「」のコンテンツ作成を促進するために使用されます。@drakula.app/drakula-degen-onchain-creator-fund">TikTokの代替となるブロックチェーンベースのプロジェクトを目指すDrakula。
2024年1月にローンチされたばかりですが、$DEGENはまだ初期段階です。しかし、これまでの成功は、持続可能な消費者向け暗号資産エコシステムの潜在能力を示唆しています。暗号賭場と並行して構築される可能性があります。オンチェーン統合リゾートの基盤が今日築かれているため、我々は将来、大衆文化がブロックチェーン上にもたらされたり、育てられる可能性を見据えることができます。
Niceaunties Day #36 - Auntieverse City 03: Poroscity
Poroscity (2023)Niceauntiesによって制作されたビデオアート作品で、AIツールを使用して制作され、アーティストの一環として4部作の一環として発表されましたデイリーショー2023年11月30日、フェローシップのデイリー.xyzプラットフォームで公開されました。このビデオでは、夢のようなシュールな都市環境であるアンティーバース・シティが紹介され、そのダイナミックでオーガニックな建築と、アンティーたちが幸せな生活を送るカラフルな住人たちが特徴です。
Auntieverse Cityは、芸術家たちが考える、私たちの物理的な都市がどのようになるべきかを反映しており、カラフルで楽しく活気に満ちた場所であるべきだという概念を表現しています。同様に、オンチェーン統合リゾートや都市も、友人たちと一緒に楽しく有意義なことを楽しむ自由な場所であるべきです。
私はかなり詳細に考えを整理するために時間を費やしました。ブロックチェーンはすでにデジタル文化を生産し消費するためのかなり頑丈なツールキットを提供していることを示すために、5つのCの私のメンタルモデルを説明します。
冒頭で書いたことに戻ると、我々は暗号資産をオープンで自由なワークショップとして捉えることができます。ここでは、我々がより持続可能でダイナミックなデジタル文化の形を育むために使用できるさまざまな種類のツールがあります。それもそのはず、その固有の儚さや不安定性の中でさえも。
暗号資産ワークショップでの主なツールの種類は以下の通りです:
このエッセーを締めくくるには、このエッセーでいくつかのキーワードを含めた概念図を更新しました。 このエッセーの5つのCの枠組みが共感を呼ぶ場合、無料で元の概念図を作成できますゾラ.
これらのツールをどのように使うかは、もちろん個々の権利です。ブロックチェーン自体は特定の方法で行動するよう強制することはできません。代わりに、私たちがブロックチェーンによって可能になる独自の利点をどのように利用するかを決定するのは私たち次第です。
このエッセイでは、私はしたがって、私が良いと思うものや悪いと思うものを明確にする試みはしていません。文化の純粋主義者であることは無意味です。インターネットやパブリックブロックチェーンの根本的な開放性は、自然に混乱やカオスを招きます。これは私たち人間のあり方であり、矛盾と緊張に満ちていますが、可能性と潜在性に満ちています。創造の自由があるとき、私たちは無限のジャンクと永遠の聖杯の両方を生み出します。私たちは物事を壊すのが好きですが、物事を築くことにも喜びを感じます。私たちは対立を求めますが、コミュニティを望んでいます。私たちは単一性で考えますが、多様性を含んでいます。
オンチェーンであっても、このオフチェーンの性質は変わりません。そのため、暗号資産が多くの輝かしい、輝くツールを展示したオープンで自由なワークショップを提供するとき、私たちはこれまでやってきたことをします。私たちは、直感に従ってプレイするために急いで入ります。その過程で、これらのツールで混乱を招きます。私たちは他の人に対して、そのツールを私たちのやり方で使用するように主張し、やかましく騒ぎ立てます。また、これらのツールを他者の利益ではなく、自己の利益のために向けるようにたくらみ、策略をめぐらします。
しかし、この騒々しさの中で、私たちはまた、この暗号資産の作業場でのこれらのツールが、私たちが馴染んできた他のツールと同じく、美を創り出すために使われることに気づくでしょう。私たちの中には、同じくらい原始的でありながらおそらくより微妙な呼びかけに耳を傾ける人もいます──試行錯誤し、技術を磨き、これらのツールで美術品を創造し、私たちに感情を与える空間を切り開こうとする人々です。そうすることで、私たちは周囲の人々を組織し、新しいツールに関するビジョンと価値観で彼らを鼓舞しようと試みます。私たちの生命の有限性に対抗して、私たちは無限を求めるために私たちの手元にあるすべてのツールを使い続けます。最終的に、私たち全員が失敗し、死にますが、この努力の中で、私たちは私たちを超えて生きるものを創造するために最善を尽くします。
これらすべての活動の総和が私が文化と理解するものであり、道具を使用して物事を作り、伝えることです。インターネットの文脈では、暗号資産は同じことを行うための新しい画期的なツールキットを提供してくれます。
その5つのCを備えて、私たちは今、構築する能力を持っていますハイパーストラクチャ—言葉で言えば、可能なプラットフォームゾラ共同創設者ジェイコブ・ホーン氏によると、「無料で、メンテナンス、中断、または仲介者なしに、永遠に実行できます。これらのハイパーストラクチャー上で、我々は順番に把握し、取引することができます。hyperobjects自由にそして止められないように、必要な原材料を組み立て、おそらく持続する意味を作り出すことができるハイパーリアリティ私たちが住んでいるデジタル時代の一部。
同時に、現実的である必要もあります。インターネットを均質化された、アルゴ駆動のものと見るかどうかにかかわらず、Filterworld「」または怖い、沈黙をもたらす「暗い森ほとんどのものは、私たちが作成するものでも、ブロックチェーン上で作成された場合でも、日の目を見ることはありません。しかし、ブロックチェーンは少なくとも途中地点を記録することを可能にし、いつか誰かがそれを垣間見る可能性があるようにします—何世代も前の住んでいた森で倒れた木のかすかな反響を聞くことができるように。
この意味で、ブロックチェーン上のデジタル文化は絶えず生き返りつつある状態にあります。それが生き残り、決して死なないことを願います。
暗号資産について非暗号資産の知人に尋ねられると、しばしば説明する方法を考えるために一時停止しなければなりません。
暗号資産セクターは多面的な獣です。暗号学、コンピュータサイエンス、プロトコル開発など多様な分野を引き込む深い技術的コアを持っています。また、流動性の循環やこれらの流れに付随する金銭価値が最も顕著な特徴として、強く金融化されたファサードを持っています。しかし、暗号資産について最も夢中になっている側面は、その文化的潜在性です。そして、説明が最も難しい側面でもあります。
「潜在的な」という言葉の使用は意図的です。まだその段階には達していません。 暗号資産文化はまだ幼年期にあり、ヒステリックな発作に陥る傾向があり、カルト的な人物、ペテン師、完全な犯罪者の影響を受けやすいです。 最も穏やかな状況でも、ここでの文化シーンはゴミのような言葉や虚無に満ちているように見えます。
それでも、私は上記すべてが機能であり、バグではないと考えています。 暗号資産の有無に関係なく、現代の生活はすでにブルシットで満ちています-私たちのポピュラーカルチャーを飲み込み、さらには私たちの職場. お金が行くところには、あらゆる種類の詐欺師もついてきます。暗号資産は、そのオープンで許可を必要としない性質ゆえに、詐欺まがいの行為や悪辣な行動が行われやすいというわけではありません。むしろ、我々の最も基本的でありありふれた性格が無罪で活動できる環境を提供しているだけです。
このエッセイの意図は、これらの欠点にもかかわらず、暗号資産の文化的ポテンシャルにはまだ多くの可能性があると私が考える理由を共有することです。また、技術的ではなく、非常に考え深い方法で、この空間に馴染みのない人々にも簡単に理解されるようにしたいと思います。
この点に関して、私は暗号資産について考えるための代替フレームを提供したいと思います。それは、避けるべき不愉快で敵対的な場所としてではなく、誰もが使用できるツールを備えた開かれたフリーフォーオールのワークショップとして見るべきです。これにより、より持続可能でダイナミックなデジタル文化の形態を促進できます。
私の基本的な前提は次のとおりです:
プラットフォーム24の海は、クソ野郎だらけだ
プラットフォーム24(2019年)には、多くの人々がいますby XCOPYは、アーティストが今ではよく知られている独特のglitchedな美学を反映しています。視覚的に魅力的、テーマとしてはマカブで、その強度と鋭さがそれを unmistakably XCOPY にします。
彼のアニメーション作品を継続的に投稿することを通じてTumblr2018年に最初の販売を行うまで、匿名のアーティストは約10年間定期的に活動しており、彼のカルト的なファンが形成され、暗号資産の登場と共に近年の爆発的な成功の舞台を築き上げました。彼の作品の多くには軽薄で機知に富んだタイトルが使われており、その効力を更に高めており、しばしば現代の文化の時流を描写し、特に暗号資産に関連するテーマに関してはその傾向が顕著です。たとえば、都市の最高値(2018年)そして右クリックして名前を付けて保存するガイ(2021).
In 社会学辞典社会学者ジョン・スコットによると、文化とは「生物学的ではなく社会的に伝達される人間社会のすべて」で定義されます。私はこの定義が好きです。なぜなら、それは明確で焦点が絞られているからです。文化とは基本的に、物質的または非物質的なものを含め、生物学的手段を通じて他の人々に伝えるすべて、例えば物語、芸術、音楽、および他の共有された実践や儀式を通じて他の人々に伝えるものです。
文化を発展させるプロセスは時間がかかり、通常、関連する対象物、実践、またはアイデアが複数の世代にわたって受け継がれた後に、ようやく「文化」として固まります。しかし、デジタル文化の文脈では、この時間的次元ははるかに圧縮されています。消費者インターネットは人間の寿命の間存在していません。デジタル文化の対象物や体験も、オンラインで情報が流れる速度や、インターネットとやり取りするために使用するインフラストラクチャやインターフェースの急速な変化のために、はるかに儚いものです。
具体例:フォーラム署名または「sigs」と呼ばれるバナーグラフィックスは、ユーザーがオンラインフォーラムの投稿の下に追加できるもので、10代の頃にはオンラインゲームフォーラムで非常に人気がありました。私はたくさんのバナーを作成し、参加したフォーラムでエンゲージメントを図るために投稿しました。私たちは他のユーザーと「決闘」できるトーナメントさえあり、私たちが提出したsigsのうちどれがより多くの投票を獲得するかを見ることができました。残念ながら、年月を経てコンピューターを変更したため、私は以前作成したsigsを失ってしまい、画像ホスティングサイトにアップロードしたものは今では失われてしまっているでしょう。これらの多くのゲームフォーラムは、他のプラットフォームが後続のオンラインティーンエイジャーの注意を引くために現れるにつれて廃れてしまいました。
デジタル文化の潮の満ち引きは非常に現実的です。多くのオンラインオブジェクトや体験は単に時の試練に耐えることができません。インターネットは影響を受けやすいため、ビットロットネットワークスケールで。
デジタル文化の儚さと不安定さを強調したのは、これらの構造的条件を完全に緩和できるとは思っていないからではなく、インターネット上の文化制作プロセスをこれらの条件にもかかわらず改善するのに役立つツールのバランスを提供していると考えているからです。
暗号資産の文化生産のためのツールキットに対する私のメンタルモデルは、ブロックチェーンの機能のための5つのCを表す各アナロジーを要約したものです。これにより、ブロックチェーンの可能性をデジタル文化の促進者として評価するための簡潔で包括的なフレームワークが提供されると信じています。
暗号資産の文化的可能性
ミント
332日・6枚の鋳造
私は、5つのCのフレームワークを反映したシンプルな概念図を作成し、それを無料でZoraに公開しました。これが共感を呼ぶなら、あなたも行けるここコピーを作成する。ミント期間は1年で、私の休職予定期間です。
ブロックチェーンは概念的に理解するのは難しくありません。私はそれらを単純にいくつかの特別な属性を持つデータベースとして説明するのが好きです。一文で言えば、ブロックチェーンはデータを保持する(分散化された)ネットワーク内に分散され、誰でもルールに従ってデータを追加できる(許可なし)、そのデータは誰でも見ることができます(透明性があります)が、そのデータの所有者以外の誰もが改ざんすることはできません(検閲に強い)。
これらの特別な特性は、ブロックチェーンをオンラインでの文化的なオブジェクトのカタログとして適しています。
ブロックチェーン上でのこのようなリスティングの仕組みは、共通の技術基準を使用することによって行われます。Ethereumや他の類似したスマートコントラクトブロックチェーンでは、これはトークン化を通じて行われます。ERC-721トークン標準(または他のブロックチェーンに対応するもの)は、デジタル情報を非代替トークン(NFT)としてトークン化することを可能にし、各NFTはカタログ上のリストに類似しています。ビットコインについては、序数理論ビットコインの最小単位であるサトシにデジタル情報を刻むことができます。刻まれたそれぞれのサトシは、オーディナルとしても知られ、カタログ上のリストに類似しています。
これらのリストは、NFTや序数などの共通の技術基準に基づいているため、それらに関連するカタログは同じブロックチェーン上の複数のプラットフォーム間で相互運用することができます。それらを閲覧し、異なるアプリケーションを使用して取引を行うことができます。これは、jpegファイルがさまざまな画像表示や編集ソフトウェアで開かれる方法と同様です。
この相互運用性は強力な機能です。これにより、ブロックチェーン上での文化オブジェクトの配布が複数のプラットフォームやマーケットプレイスに分散化されることが可能となります。たとえば、OpenSea, ぼかしandマジックエデンこれらのオブジェクトの作成者および消費者として、私たちは、自分たちのニーズに基づいてどのプラットフォームやマーケットプレイスを利用するかを選択するオプションを持つことになります。また、1つのマーケットプレイスのポリシーに縛られることはなく、プラットフォームがダウンした場合に壊滅的な影響を受けることもありません。
要約すると、暗号資産はデジタルオブジェクトのオープンで検証可能で相互運用可能なカタログとして、オンライン文化を航海する参加者を支援する包括的な地図になる可能性があります。これは非常に権限を与えるものであり、したがって、私たちはこの文化をどのように生産および消費するかを決定するためのより多くの機会を持つことになります。これが、私たちがオンチェーンで文化を構築することについてもっと意図的になるべき理由の出発点です。
あなたはここにいます 11155111
あなたはここにいます(2024年)by 0xfffは、異なるブロックチェーン間で相互運用性のテーマを異なる方法で扱うコンセプチュアルアートワークです。LayerZero, このプロジェクトの各トークンは、ブロックチェーン間でアプリケーションとトークンが相互運用できるようにするプロトコルです。ブリッジド複数のブロックチェーン間で互換性のあるイーサリアム仮想マシン(EVM). 各トークンのブリッジ転送は、そのトークンにトレイルを残すことになり、それにより、過去の橋を渡って境界を越えた旅のカタログとして機能することができます。
上記の「You Are Here 11155111」は、このプロジェクトの34トークンの中で、執筆時点で最も多くブリッジされたトークンです(66回)。その複雑な軌跡は、まるでよく歩かれた地図のようです。これらをまとめると、ブロックチェーンの相互運用性のおかげで、クリエイターが新しい興味深い文化体験をデザインするために利用できる広い空間を示唆しています。
カタログを超えて、ブロックチェーンは管理者としても機能します。デジタルオブジェクトを所有することを可能にします。
これを考えてみてください、特にどれだけ逆説的に聞こえるかを。デジタルオブジェクトは本質的に複製可能です - 誰もがデジタルファイルを「右クリックして保存」することができ、それによってインターネット上でそのようなファイルの無限のコピーを作成することができます。したがって、オンラインでのそのようなデジタルオブジェクトの所有権は常に非常に不安定でした。
ブロックチェーンは、デジタルオブジェクトの所有権と使用権を分離するのに役立ちます。NFTや序数を、ブロックチェーン上の改ざん防止された所有権の証明書と考えることができます。制御している人物だけがプライベートキー特定のブロックチェーンアドレスに保持されているNFTまたは序数に絶対の管理権を持つことができるため、そのアドレスを使用して取引を行うことができます。プライベートキーを制御している限り、特定のブロックチェーンアドレスによって保持されているNFTまたは序数は絶対の管理権を持つことができます。あなたが保持するこのNFTまたは序数は他のどのブロックチェーンアドレスでも保持されることはありません。したがって、NFTまたは序数に関連するデジタルオブジェクトは、他の物理的な所有物と同様に所有することができます。
実際、シンガポールの裁判所はNFTを認識しています財産, オーナーがブロックチェーン上で財務的および文化的に自分のデジタル資産に対する法的に強制可能な所有権を楽しむための道を開く
Digital Zone of Immaterial Pictorial Sensibility、Series 0、Edition 15. (Wrapped)
Digital Zones of Immaterial Pictorial Sensibility (2017)Mitchell F Chanによる作品は、Yves Kleinの「物質感覚の領域」(1958-1961)をモデルにしており、所有権の性質について多くの問題を提起している概念芸術作品です。
クラインは、純金でしか購入できない空間からなる複数の「ゾーン」を作成しました。購入後、クラインは各コレクターに領収書を発行し、コレクターは次の2つの選択肢がありました:(i)領収書を保管するか、(ii)パリのセーヌ川での儀式に参加すること。この儀式では、コレクターは領収書を燃やし、クラインは証人の前で金の半分を川に投げ入れます。クラインの見解では、作品の真の所有権とは、その作品が所有者と完全に統合されており、絶対的かつ本質的に所有者に属していることを意味しています。これは、作品の物質的な記録であるつまり領収書が破壊されなければならず、その作品がオリジナルの所有者とは独立した存在を獲得して転売されることができないようにするためです。
「デジタルゾーン」について、ミッチェルはオンラインで見ると真っ白なブランク画面が表示される101個の作品を作成しました。各作品はイーサリアム上のアーティストのスマートコントラクトを使用してETHでのみ購入でき、その代わりに、各作品のコレクターはトークンを受け取ります。クラインの儀式と同様に、コレクターはアーティストのスマートコントラクト上の儀式機能を使用してトークンを破壊するオプションがあり、それに応じてミッチェルはETHを送ります。
ミッチェルによるクラインの「ゾーン」のデジタルコンテキストへの転換は、仮想体験が物理的な体験の代替として受け入れられるようになった現代文化のますます非物質性を強調しています。この背景に対して、この作品は、芸術作品の商品形態と経験形態の分離が、コレクターが所有する作品にどのように関係し、価値を付けるかにどのように影響するかについて考えるように私たちを招待しています。実際、誰かが非物質的でデジタルな芸術作品のNFTを購入するとき、我々は本当に何を所有しているのでしょうか?
(注意:ミッチェルはまた公開しました33ページのエッセイ仕事に同行することは価値があります。興味がある場合は、Kleinの「ゾーン」と彼の作品の詳細についてさらに理解する価値があります。
ブロックチェーン上の文化的なオブジェクトが法的または実質的に所有可能である一方、それらは依然としてデジタルの特性によって許容される機能を保持しています。つまり、ブロックチェーン上の文化的なオブジェクトは同時に豊富でありながら希少でもあります。それらは広く分配され、消費されることができますが、各オブジェクトは一度に1つのブロックチェーンアドレスだけに所有されることができます。
この属性のユニークな組み合わせは、私たちが通常、不動産の価値を考える方法を逆転させます。デジタルコンテキストでは、物質的に希少なオブジェクトであっても、それだけでより珍しいと見なされる必要はありません。逆に、共有されるほど、それらはより価値が高くなるかもしれません。結局のところ、オンライン上ではすべてがバイラルになるわけではありません。
作家兼文化研究学者のマッケンジー・ワークは、これについて書いていますアートコレクティング:
「もっと興味深いのは、デジタルオブジェクトを特徴付ける拡散性の性質が、それらをコレクタブルとして価値あるものに変える方法と考えることです。逆説的に、画像が非常に広く拡散しているオブジェクトは、少ないオブジェクトが広く拡散しています。これは、従来の意味で珍しく特異な芸術オブジェクトに価値を創造するために利用できます。コレクションの未来は、他の誰も持っていないものを所有することよりも、他の誰も持っているものを所有することの方が重要かもしれません。」
Nyan Cat
Nyan Cat(ニャンキャット)は、アニメーションされた猫の体にチェリーポップタルトの体が付いた、虹の軌跡を残しながら宇宙を飛ぶ、人気のインターネットミームです。Nyan Catが初めてオンラインで公開された10周年(2011年4月2日)に、クリエイターであるクリス・トーレスがアニメーションをリマスターし、オークションで1つしかないNFTとして販売しました。最高入札額は300 ETHで、インターネットミームがどれだけ価値があるかを示しています。
必要な情報の管理者として機能することで、ブロックチェーンはデジタル文化オブジェクトがオンラインで簡単に取引されるだけでなく、デジタルネイティブの財産としてより容易に価値を蓄積することを可能にします。そして、物理世界の財産が私たちの社会に莫大な富の構築を支えてきたように、デジタル文化の中での財産の相当物も、インターネット上で価値を育み、維持し、分配できる基盤となるでしょう。
ブロックチェーンの保管能力のおかげで、資産に対するより強固で安全な所有権を楽しむことができるようになると、その上に構築できる価値を最大化するために最善を尽くすことをお約束します。デジタル文化の管理者としてブロックチェーンが登場すると、少なくとも長期的な考え方を持つ文化資産の所有者は、自然にその管理者になることを促されるでしょう。
ブロックチェーン上の所有権が文化的なオブジェクトの作成者と消費者の間での調整を促し、財務的・文化的資本の双方に収斂し、新しい形の創造性と集合的な意味付けを解き放つことができるかどうかは確かに興味深いでしょう。これが長期間にわたって維持されるなら、デジタル文化の発展にとってこのような調整が大きなプラスになると楽観的に考えています。
Le Randomのウェブサイトのメインページのスクリーンショット
thefunnyguysという偽名のデジタルアートコレクターとZack Taylorによって設立されたLe Random は、“初のデジタル生成アート機関「Le Random」は、(i) ブロックチェーン上の生成アート作品のコレクションであり、生成アート運動の深さと幅を伝えることができるもの; そして (ii) その運動の芸術史における位置を文脈付けし、その文化的意義を称賛する編集プラットフォームからなります。この名前「Le Random」は、生成アーティストのヴェラ・モルナールに敬意を表しており、彼女の実践においてランダム性が重要な要素であると述べています。
Le Randomが行っている、オンチェーン生成アートの収集、文脈付け、引き立て方には注目すべきものがあります。その印象的なコレクションウェブサイトには、入念にカタログ化され、美しくレイアウトされています。生成アートタイムラインPeter Bauman,Le Randomの編集長であることを開発してきました。暗号資産としてのブロックチェーンの時代にマークされた現在の時代まで、生成アートの印象的なタペストリーも提供しています。編集Le Randomのウェブサイトの記事は熟考され、タイムリーで、芸術家との洞察に満ちたインタビューを特色としています。総じて、Le Randomは、ブロックチェーンベースのデジタルアートのコレクターの中で、情熱的なスペースの管理者としても活躍している最先端の例の一つです。
オンラインで文化的なオブジェクトを取引したり所有するためのプラットフォームにとどまらず、ブロックチェーンはそれ自体が創造のための媒体としても見なされるべきです。それらはデータが直接に記されるかリンクされるデジタル文化の構築ブロックであるキャンバスです。
ほとんどの場合、デジタルオブジェクトはブロックチェーン上に完全に保存することはできません。ブロックチェーンの限られたストレージスペース内に大量のデータをアップロードするコストがかかるため、NFTの基になる実際のメディアファイルは通常、非チェーン上にホストされます。たとえば、分散型ファイルストレージプラットフォームの上で。InterPlanetary File System (IPFS)またはArweave. これが紹介されます リスクこれらの外部ストレージプラットフォーム上のファイルが破損したり完全に消えたりした場合、これらのNFTが空のトークンを指す壊れたリンクになる可能性があります。
このリスクにもかかわらず(IPFSベースのNFTによってある程度緩和される可能性がありますピン留め)、私はブロックチェーンがデジタル文化の魅力的で魅力的なキャンバスとして機能し続けると考えています。
ブロックチェーン上のデジタルオブジェクトの魅力は、トークンが単にメディアの指標であるという枠組みを超えています。例えば、画像、動画、または歌のようなものです。ブロックチェーン上のデジタルオブジェクトの魅力は、これらのオブジェクトが意味のある方法で動的であることです。所有者の主権が変わらずに。
そのようなデザインスペース動的デジタルオブジェクト非常に広いです。クリエイターは、これらのオブジェクトを設計することができ、それらが具現化する文化情報が所有者自身の入力に基づいて変換されるか、またはチェーン上で反映される他のイベントに応答して変換されるようにすることができます。これにより、個々の所有者や消費者にとってデジタル文化が生き生きとし、彼らにデジタル体験を形作る権限を与えると同時に、彼らをより大きな共有現実につなげます。
そのような動的なデジタルオブジェクトは、すでに私たちのデジタル文化において重要な役割を果たしているゲームにおいて明確なユースケースを持つことになります。
(画像提供:Sky MavisのAxie Infinity向けメディアキット)
Axie InfinityAxie Infinityは、プレイ可能なアバターであるAxiesを中心としたブロックチェーンベースのゲームで、これらは戦闘や繁殖を行い、ゲーム内でリソースを獲得し、コレクションすることができます。各AxieはRoninブロックチェーン上のNFTで表され、ポイントと呼ばれるものを使用してレベルアップすることができます。Axie Experience Points、ゲームプレイを通じて獲得されます。 レベルの高いアクシーズは、より多くの部品をアップグレードできるようになり、時間と努力、スキルで改善できるダイナミックなNFTとなります。
その他のユースケースには、デジタル環境内で反応しインタラクティブなコレクタブルや、アーティストがブロックチェーンを創造的な媒体と共有文化空間としての視点やコメントを提供するために暗号資産関連のメカニズムを利用する芸術などが含まれます。
finiliar #1259
Finiliars-またはFinis(略称)は、特定の暗号資産の価格の変化に基づいて気分と表情を変えるデジタルアバターの多様なクルーです。最初に作成され、展示されました2017年にアーティストEd Fornielesによって制作され、その後2021年にNFTとして更新および拡大されました。Finisは、特に暗号資産セクター内で世界的な資本の基礎となる抽象的な金融フローを示そうとします。可愛い特徴は私たちにも餌を与え、感情的なつながりを形成するように強制し、共感的な投資と財務投資の関係を考えさせます。 上の図にあるFiniliar#1259は、Solanaトークン($SOL)の価格を毎時追跡しています。
Finiプロジェクトチームは、他の暗号資産プロジェクトとも協力して、特別エディションのFiniを立ち上げました。たとえば、ザッパーフィニス(FrazelとDazel)は、Zapperと提携して発売されたオープンエディションのNFTです。Zapperは、ユーザーが暗号資産ポートフォリオの価値を追跡するのを支援するプラットフォームです。FrazelとDazelの表情や行動は、所有者のポートフォリオの価値の変化を参照しています。
Gazers #751
Gazers (2021)by Matt Kane is a長い形生成アート1,000個のコードベースのアートワークからなるプロジェクトが、によってローンチされましたアートブロックスEthereumブロックチェーン上で。各作品は、太陰暦を参照し、毎日、月の新しい段階と共に動的に進化します。Gazersは、時間の目印としての月への人類の長い関連性に触れ、現在の瞬間の儚さと緊迫感を強調し、同時に私たちに未来を見つめさせ、自分自身の月のバージョンについて考えさせます。
Gazers #751、その静的バージョンが上に表示されている、最近が Gate.io によって取得されましたKanbas,デジタルアートの疑名を持つコレクター。北アメリカから見えた2024年4月8日の日食中、Kanbasは輝く輝くオーラで炎上したGazer#751のビデオを投稿しました(参照ツイート下記)。それはまだ一見の価値があり、ブロックチェーン上のデジタルアートが私たちのデジタルと物理的な現実を楽しい方法でつなぐダイナミックな体験を提供できる方法を示しています。
スペクトラムの反対側には、ブロックチェーン上の非常に耐久性が高く、ほぼ永遠または変更不能であるように設計されたデジタルオブジェクトのもう1つの興味深いサブセットも存在します。
これらの耐久性のあるデジタルオブジェクトの特徴は、基礎となるブロックチェーンが稼働している限り、それらが存在し続けるということです。これは、これらのデジタルオブジェクトを描画するために必要な基本データが直接ブロックチェーンに格納されているためです。外部依存関係が少ない.
In some cases, such objects may still depend on widely-distributed libraries or developer tools, e.g. some of アートブロックスgenerative art NFTs。 つまり、ブロックチェーンは、これらのオブジェクトのための包括的なキャンバスとして機能し、それらが意図した表現を実現するために必要なすべての必需品を持っている必要があります。
イーサリアムや類似のスマートコントラクトブロックチェーン上のオンチェーンNFTについて、オフチェーンや外部ホストされたメディアファイルを指すのではなく、オンチェーンデータこれは通常、同じブロックチェーン上のスマートコントラクトに保存されます。ビットコインの場合、序数の基礎となるデータは、メタデータ特定のサトシ内の取引で、すべての序数はほとんど常に変更不可であり、NFTとは異なり、それらがリンクされているデータに依存しています。
いずれにしても、私にとってこのようなオンチェーンデジタルオブジェクトが概念的に興味深いのは、時間的な側面です。それらは私たちに、しばしばつかのようなデジタル体験の長期性を考えさせる方法を強制します。私たちの最もリンディビットコインやイーサリアムなどのブロックチェーンは、生きている私たちよりも長く生存するでしょう。 それらは休眠するかもしれませんが、決して消えることはありません。 オーナーがプライベートキーを失っても、消えることはなく、単に動けなくなるだけです。
このことを考えると、個々の生活を超えて存在するオンチェーンデジタル文化オブジェクトに私たちがどのような意味を付与するかを考えます。ブロックチェーン上で所有され取引される彼らの思い出は何を保持するのでしょうか?時間の経過と共に、彼らのオンチェーンの耐久性とオフチェーンの文化遺産との関係はどのように進化するのでしょうか?
序数に変換された5つのペニーの選択。 (画像提供: sovrn.art)
CENTS (2024)アーティスト ラザフォード チャンによる作品は、10,000セントを10,000サトシに置くというジェスチャーを中心に据えており、米ドルとビットコインの最小単位を不変にリンクさせ、序数を媒体としている。1982年以前に鋳造された銅製ペニーの金属価値(現在約2.5セント)と表記された金銭価値(約1セント)の価値の不一致に触発され、アーティストは流通から10,000ペニーを選び、それらを公式文書化しました。それらのイメージは不変にサトシに序数として刻まれ、物理的なコインは溶解されて固体の銅製キューブに鋳造されました。
マテリアルとイマテリアルの価値が異なる文脈でどのように認識されているかについての解説として機能するだけでなく、CENTSは価値に対する時間の影響についての瞑想でもあります。チャン自身がペニーの収集について語ったこともあります。2017. より重要なことに、CENTSが伝える歴史の感覚は、それに実質的な重みを与えます。各ペニーは、同質であるように製造されていますが、現在は連綿と引き継がれる所有者の手を通じて、時の経過の独自の痕跡を持っています。CENTSは、コレクターであるbecome.ethが述べたように、「世界の摩耗とアルゴリズムによって形作られた創発的芸術の作品」と見なすことができます。ツイート.
さらに、各ペニーの物語はデジタルアーティファクトへの変換で終わるわけではありません。それらはブロックチェーン上で新たな歴史を持ち、新しいデジタルおよびソーシャルの現実の中で所有および取引されることになります。複数の時間的および経済的文脈を結ぶ耐久性のあるデジタルオブジェクトとして、CENTSは確かにビットコイン上での主要な芸術コレクションとなり、貴重なものと見なされる可能性があります。@become.eth/cents-as-a-store-of-value-a-thesis-b176596c35c2">store of value in time to come. CENTS was launched on sovrn.art共同でアトランティスの刻印そしてガンマ.
プロンプト「青い空を飛ぶ非常に大きな商業飛行機」に基づいて作成されたalignDRAWモデルからの8枚の画像セット。(画像提供: Fellowship)
プロンプト「雨の降る空を飛ぶ非常に大きな商用機」に基づいて作成されたalignDRAWモデルから生成された8枚の画像のセット。(画像提供: Fellowship)
alignDRAW2015年、エルマン・マンシモフと開発チームによって作成されたテキストから画像への生成AIモデルで、エルマンがトロント大学でコンピュータサイエンスの学士課程を修了した後に公開されました。会議論文2016年、alignDRAWは広く最初のテキストから画像へのモデルとして認められており、現在簡単にアクセスできるさまざまな画像やビデオを生成するAIツールの基礎を築きました。
これらの生成AIツールが画像作成や視覚文化を変革し続ける中、alignDRAWはこのパラダイムシフトの始まりを示す画期的なものとして機能しています。これを認識すると、フェローシップElman Mansimovと協力して、2023年にEthereumブロックチェーン上のNFTとして作成されたalignDRAWモデルから作成された全2709枚の画像をすべて作成しました。これらのうち168枚は、8枚の画像セットとして作成された21の固有のテキストプロンプトから作成され、2016年の論文で公開されました。他の2541枚の画像は、21のテキストプロンプト(15の固有のプロンプトと、論文からのプロンプトと一致する6つ)から作成されました。アップロードされました2015年11月、トロント大学のウェブサイトで
Fellowshipは、各画像を変更や強化を加えることなく、元のバイト形式でチェーン上に保存する技術アーキテクチャを設計しました。これは、イーサリアムのガス料金が低い期間を活用するために段階的に行われました。alignDRAW画像をイーサリアムブロックチェーン上で耐久的かつ変更不可能に保持することで、このアプローチはその歴史的な役割両方の科学と芸術の交わりで、人間と機械の新しい協力の時代を告げることで
オンチェーンデジタルオブジェクトを理解する別の興味深い観点は、その作成者がブロックチェーン上のデータストレージの技術的制約の中で作業する方法にあります。このようなオブジェクトを支える芸術は、データの最適化を中心に据え、創造的なビジョンを実現するために可能な限りエレガントなやり方でそれぞれのバイトを活用することにあります。
Chainleftという名の、オンチェーンのデータサイエンティストでありアーティストが述べたように、エッセイ: onchain artは、「小さな中に無限を捉えるという永遠の信念へのオマージュ」です。実際、ブロックスペースの小さな隅々から、より広範で耐久性のあるデジタル文化の種を植えることができるかもしれません。
CuratedのコレクションにあるAutoglyphsの選り抜き。(画像提供: Curated)
Autoglyphs (2019)Larva Labsによるは、""を作成するための探求として始まりました。完全に自己完結型Ethereumブロックチェーンの厳しいデータストレージ制限内で動作できる「アートワーク」。その結果、スマートコントラクト内で完全に存在する高度に最適化された生成アルゴリズムが生まれ、ASCII形式のテキストパターンを生成できます。このテキストパターンは、スマートコントラクトにエンコードされた指示に基づいて、別々に画像に変換できます。
このアプローチは、マイケル・ノール、ケン・ノールトン、そしてソル・ルウィットのような初期の生成アーティストに敬意を表しており、彼らの作品は表現ではなくシステムとしてのアートワークの視点を提供しています。その結果、ブロックチェーン上でのデジタルアートの創造、所有、および配布のための自己完結型のメディアネイティブシステムとして、Autoglyphsは多くの生成アーティストにインスピレーションを与え、ブロックチェーンを芸術の媒体としてさらに推進し続けています。Autoglyphsが先史時代のオンチェーン相当物と見なされているのも無理はありません。洞窟の壁画.
キュレーション, 暗号資産アートを集めるファンドは、簡潔なエディトリアル作品Autoglyphsの主な特徴を概説し、視覚的に出力を理解し、収集価値を理解する良い出発点となります。
キャンバスの概念をさらに推し進めると、ブロックチェーンをコンピューターとしても見ることができます。
コンピュータと言っても、単に固定されたパラメータ内で命令を実行するだけの処理装置を指すのではなく、初期のものにさかのぼるより広い意味でのものを指すのです。視覚1960年代初頭に先進研究計画局(ARPA)で働いていたコンピュータ科学者J.C.R.リックライダーが提唱した個人コンピュータの概念:
「コンピュータは運命共同体として、世界中に広くネットワークされたすべての人間のためのインタラクティブな知的増幅器になる運命にある。」
ここでは、強調する価値のある 2 つの重要な概念があります。
ブロックチェーンが提供するコンピューティングの可能性がデジタル文化を形作る方法を探る文脈でそれらを解説しましょう。
Ethereumは、「世界のコンピュータ” right from its early days. In this sense, Ethereum and other similar blockchains can be understood as distributed computing platforms, on which applications can be built and run globally. This is enabled by the capacity for these blockchains to deploy スマートコントラクト単に口座間でトークンを転送することを超えて、複雑な機能を実行できるもの
EVM(または他のブロックチェーン用の同等物)がスマートコントラクトを実行するための共通のコンピューティングエンジンを提供することで、これらのスマートコントラクトが作成および制御するデジタルオブジェクトは、組み合わせ可能に設計されることができます。言い換えれば、これらは異なる方法で組み合わせたり構築したりして新しいユースケースを開拓することができます。開発者が利用してきたように、アプリケーションプログラミングインターフェース(API)より強力なソフトウェア製品を構築するために。
ブロックチェーン上のデジタルオブジェクトは、動的なソフトウェアの一部を表すだけでなく、他のオブジェクトやアプリケーションと動的に接続することもできます。この合成性により、ブロックチェーン上のデジタルオブジェクトはその部分の合計以上のものとなり、より広範囲で魅力的で、そしておそらく例のないデジタル体験をもたらす建設ブロックとして機能します。
結局のところ、デジタル文化の構成要素は、暗号の外であっても、単独で存在することはめったにありません。通常、特定の文化的オブジェクトや概念がデジタル空間で持続する力を与えるのは、それが他の要素といかに簡単に統合されるか、またはリミックスされて派生作品が作成され、元のオブジェクトまたは概念にさらに注意を引くかです。実際、エンターテインメントプラットフォームとしてのTikTokの台頭は、そのツールがビデオのリミックスプロセスを合理化し、ビデオを効果的にコンポーザブルメディアに変換し、促進するのにどのように役立ったかに起因しています創造性のネットワーク効果.
暗号資産に戻ると、私はブロックチェーン上の組み合わせ可能なデジタルオブジェクトがデジタル文化の文化増幅器として機能すると信じています。これは、リックライダーがコンピューターが新しい考え方、例えば「知的増幅器」となり得ると提唱したのと似ています。動的シミュレーションを介してコンピュータ科学者アラン・ケイが述べたように。この点において、オンチェーンの組み合わせ可能性は、クリエイターと消費者の両方にとってリミックスプロセスを向上させ、デジタル文化を作成する新しい方法を促進することができます。
一方、ブロックチェーンは、ブロックチェーン上のデジタルオブジェクト間の接続の追跡をより堅牢にすることを可能にし、帰属およびその他のライセンス契約の手助けとなる可能性があります(例えば、ストーリープロトコルそして陸橋). これにより、派生作品の収益化もサポートされ、元のクリエイターやリミキサーが適切に報酬を受け取ることができます。
これらの実用的な利点を超えて、オンチェーンの合成能力は芸術作品や文化体験に新しい展望を開くこともできます。この分野の取り組みはまだ初期段階にあるに過ぎませんが、私はブロックチェーンのこの機能がデジタル文化の中で創造性の基点として、動的に、持続的に、拡張的に複合化することができると期待しています。
"Arc"ゾーンの{17、41}にあるレベル13と"36"のバイオーム
Terraforms (2021), an onchain art project by Mathcastles、ブロックチェーンのユニークな計算手法を活用し、他では作成できないアートを作成しようとする試みを反映しています。
表面上、Terraformsは、Ethereumブロックチェーン上の約10,000のオンチェーンアニメーション土地パーセルからなる、共同で3Dワールド「Hypercastle」と呼ばれるものです。しかし、そのコアアートのアイデアは、分散計算を芸術形式として中心に据えたものであり、その基盤となる技術インフラを通じて表現されています。ソフトウェアエンジニアであるMichael Yuanは、その優れた概要を素晴らしく説明しています。エッセイTerraformsでは、これはパーセルの生データを格納するための一連のスマートコントラクト、Hypercastleの構造パラメータを定義するためのスマートコントラクト、レンダリングに自然な雰囲気を加えるためのノイズを生成するためのスマートコントラクト、および実行時にパーセルを生成するためのスマートコントラクトから構成されています。
この技術インフラストラクチャは、多くのレベルで合成性をサポートします。生データ契約は他のオンチェーンアプリケーションをサポートできます。レンダリング契約により、複数の独立したハイパーキャッスルのバージョンが生成されることが可能になります-マルチバース!-NFTは、所有者やコミュニティ全体が結集し、ハイパー構造の正式バージョンを提供し、その周りにツールを構築するための基準となります。最近のv2アップグレード中に導入されたアンテナモードでは、他のスマートコントラクトからの「ブロードキャスト」を受信することができ、興味を持つ関係者がハイパーキャッスルの地形の継続的な再構築に貢献する別の方法が開かれます。
「Dhampir」ゾーンの{6, 3}にある「Level 9」、「86」バイオーム
Terraformsを芸術作品として正しく評価するには、おそらく独立したエッセイが必要になるでしょう(Malte Rauchの優れた作品を参照してください解説Terraforms for glitch Gallery)についての詳細は(後で説明します)。しかし、ここでは、オンチェーンのアート作品が技術インフラを通じてコンポーザビリティをフルに活用し、野心的かつ未完結な美的ビジョンを提案する方法の例として強調しました。テラフォームがオンチェーンアートのキャノン内に取り込まれるにつれ、分散コンピューテーションを考えと創造的表現の媒体として基盤とした新しい、想像力豊かな可能性を探るための、他のアーティストや文化関係者のための拠り所となるかもしれません。
広がったインターネットと同様に、ブロックチェーンも必要としますネットワーク効果成長し繁栄するためには、基本的に共通の経済的基盤を持つネットワーク化されたコミュニケーションデバイスです。技術的な能力の問題を置いておくと、ブロックチェーンを利用する人が多ければ多いほど、そのブロックチェーンが持つ注意と財務の流動性が増加し、それに伴い、孵化文化のための創造的エネルギーも増加します。
分散型コンピュータとして、ブロックチェーンはオンチェーンの構成可能性だけでなく、オンチェーンネットワーク効果も可能にします。ブロックチェーン上のデジタル文化オブジェクトは、文化増幅器としての可能性を最大限に引き出すために、両方を活用する必要があります。大規模なネットワークは、コンポーザビリティがその魔法を働かせる可能性の大きな表面積を提供します。
さらに、価値は主にネットワークレベルで蓄積されることになります。対象レベルではなく、生成AIを使用してデジタルコンテンツをより安価に作成し、それらをリンクしてオンチェーンに使用するようになるためです。Layer 2ブロックチェーン(L2s), そしてそれらを分散型ソーシャルメディアを通じて複数のデジタルコンテキストに向けて配信します。これがChris Fの「@starholder/token-constellation-theory">Token Constellation Theory”、その一部@starholder/starholder-%F0%9F%A4%9D-farcaster">Starholder world-building project. It posits that we may increasingly engage with digital objects on the blockchain not as individual tokens, but as constellations of digital tokens experienced as a collective.
そのような合成可能でネットワーク化されたデジタルオブジェクトの星座は、集合体全体を横断する価値の流れを引き寄せ、誘導する必要性を生み出します。ネットワークのアクターは、必然的に自己組織化を試み、そのような「@starholder"複雑適応メディアシステム"。これにより、ブロックチェーン上のデジタル文化オブジェクトに新たな次元が追加されます。これらはもはや、単なる文化的価値のために送信または取引されるべき独立した所有可能なオブジェクトとして見なされるべきではなく、独自の新興行動と文化的影響力を持つネットワーク化されたオブジェクトとして見なすべきです。これらは分散コンピュータの上で非スクリプト、オープンエンドのマルチプレーヤーゲームのエージェントです。
ネットワーク化されたデジタルオブジェクトがデジタル文化の調整の場として機能するというアイデアは、最も広範囲に実験および推進されてきました。分散型自治組織(DAOs). ただし、この構築物がネットワーク化されたデジタルオブジェクトのコレクションやより広範なスペースに価値をもたらすための効果的な調整プラットフォームであるかどうかはまだ見ていく必要があります。
名詞0
名詞独自の資金調達および配布メカニズムを先駆け、永遠に1日に1つのオンチェーンデジタルアバター(Nounと呼ばれる)が生成され、オークションにかけられます。最高入札額は、Nouns DAOの資金にフィードされ、各Nounの所有者で構成されるDAOの資金をどのように使用するかを提案し、投票することができます。現在までに、DAOは一般文化でNounsブランドを普及させるための取り組みを主に資金提供してきました、例えば、映画featuring Nouns, and for charitable causes, e.g. funding and distributing処方眼鏡子供たちに必要な支援を提供します。
しかし、Nouns DAO内の分散型ガバナンスプロセスは、一部のメンバーの間で論争を避けられないものとしていました。DAOが浪費的な取り組みに資金を浪費していたという意見もあります。2023年9月、Nounsの一部の所有者は、自らのNounsをDAOから取り出し、「フォークされました元のDAOの財務からの割り当てシェアをもとに、フォークされたDAOの所有者は脱退し、基礎となる資産を請求できるようになりました。このフォークの時点で、Nouns DAOは5,000万ドルの財務の半分以上を失いました。元のDAOから脱退した多くのNounsは、アービトラージャー, who bought the Nouns below “book value” and capitalised on the fork to redeem them for a higher price. Since then, there have been another two フォーク2023年10月および11月にNouns DAOが示したものは、デジタルオブジェクトのコレクションがどのように活用されるべきかについての合意形成の困難さを示しています。
アーティストは、自分の作品の一部としてブロックチェーンのネットワーク可能性を活用してきました。彼らは意図的に調整メカニズムを作品に組み込んだり、コレクターが自分自身の方法でそれを行う余地を残したりすることができます。これは、この空間の無許可性を示唆しています。
しかし、そのような芸術作品を中心に展開される意図的または緊急の調整行為は、より広範な芸術的系譜の中に明確に位置付けられていますパフォーマンスアートそして参加型アート,アーティストがブロックチェーン上の文化活動の社会的現実と直接かつ特定のメディアを通じて関わることができるようになります。
IX. 記念碑ゲーム
2023年8月、デジタルアーティストのSam SprattがリリースThe Monument Game上Nifty Gateway、1/1のデジタル絵画を中心としたアートワークで、アーティストの別の版画作品を所有する256人の「プレイヤー」が絵画の特定の場所で観察を記録するよう招待されました。 この作品は、アーティストが以前のデジタル絵画で確立した深い伝説に基づいており、しかし「プレイヤー」が作品とそれが表現する世界に最後のバニッシュの層を追加するための十分なスペースがあります。サム自身の言葉で、「少し自分自身を与える」。
ザ ルシの評議会—アーティストのコレクターやサポーターたちが、アーティストによって作成された「Skull of Luci」の作品とトークンを保持している—プレイヤーたちによって選ばれた3つの優勝観察に投票しました。 そして、これらの3人の優勝者プレイヤーは、自分たちの「プレイヤー」版の作品を犠牲にする機会を得て、スカルに加わることができました。
この全体的なアートワークの美しさは、挑発的に描かれた絵画そのものだけでなく、サムの創作の広い宇宙につながる多様なつながりからも生まれています。観察は、各プレイヤーを彼らが収集した版と結びつけ、それが絵画のキャンバスに永久に刻まれることにつながります。アーティストの初期作品の独自の入札者に贈られた派生アートであるスカルズの関与は、過去のダイナミクスとこのアートワークをさらに結びつけ、歴史が現在に影響を与え、したがって未来に影響を与えるようにします。「The Monument Game」全体として見ると、物語、コミュニティ、遊びがブロックチェーン上で慎重に織り交ぜられた入り組んだシステムです。
MUTATIO
MUTATIOは、2人の匿名アーティストXCOPYとNeonGlitch86のコラボレーション作品であり、2024年3月にBase L2で数ドルのETHでリリースされたオープンエディション作品です。24時間以内に、30,000以上のユニークなブロックチェーンアドレスから100万以上のエディションが鋳造されました。
多くの人々は明らかに、アーティストが各エディションにさらなる用途を導入するかもしれないと推測していた。おそらくそれらを燃やして新しいアートワークや体験を解除するかもしれない。 とは言え、低いミント価格と多数のエディションの組み合わせは、新しいオンチェーンメカニズムの実験のための豊かな空間となる可能性がある。すでに、誰かが代替可能トークンを作成しています$FLIES)はMUTATIOエディションに裏打ちされており、アートワークをDeFiインフラストラクチャを介して配管し、より簡単に取引することができます。私にとってMUTATIOは、ネットワーク化されたデジタルオブジェクトがコーディネートの場となり得るという考えを生き生きとさせ、アーティストが「群れの魔術師ネットワーク化されたオブジェクト、トークン、単語、ミーム、アイデア、資本、およびその間の何か
最後に、これまでにブロックチェーンの最も一般的なユースケースとしてのカジノとしての使用が最も一般的であるという事実から逃れることはできません。
いつもオンで、誰でも作成できるコンピューター上で、ブロックチェーンは投機的資本の魅力的な目的地であることが証明されています。ここでは、流動性が新たな高みを目指し、収益を追求し、未知の富の希望を育てるために、ほとんど障壁がありません。何でも表現するトークンを作成する障壁が比較的少ないため、供給面も対応できています。誰もが比較的簡単に新しいコインや新しいデジタルオブジェクトを作成し、そして流動性の津波を呼び寄せることができます。
2021年から2022年のNFT市場の陶酔の最中、私たちはファインアートからさまざまなデジタルコレクションや小道具まで、ほぼすべてのデジタルコンテンツの金融化の濫用を目撃しました。例えば、古いツイート, 自撮り, そしてさえ、音声録音までfarts.
これらのNFTへの需要の急落は、その上昇とほぼ同じくらい迅速でしたが、明らかなことは、暗号資産がこれまで以上に文化と金融の領域をより密接に結びつけることを可能にしたということです。インターネットの短い歴史の中で、初めて、デジタルオブジェクトを作成し、オープンできるようになりました。停められないこれらの資産の市場を手元に
デジタル文化のハイパーファイナンシャリゼーションは、ギャンブルが好きでない場合には嫌悪感を持たれる可能性があります。なぜなら、それはどのように評価されるべきかに関して多くの歪んだ影響を生み出すからです。たとえば、ポンプアンドダンプの影響力を持つ人々が、対象となるNFTや順位を人為的に価格を押し上げ、その後利益を得るためにそれらを売却することができ、既存のコレクターにとっては損失です。
それは言うまでもなく、文化がすでに財政化されてきたことも認識すべきです。これは、実践から明らかです。ゴールドファーミングオンラインゲームでの暗号資産取引やその部分について現代美術界暗号資産は単純に文化とお金の根本的な関係をより明らかにし、ある意味で正直にします。素早くお金を稼ごうとする人にとって、偽る必要はありません。また、すべてのオンチェーン取引が公に追跡可能なため、彼らはこっそりとはできません。
ブロックチェーンで過去の取引情報にアクセスできるため、特定の文化資産の価値をどのように評価すべきかについて独自の結論を導くこともできます。これは、過去の各ゲームのデータ(例:勝率)がすべてのプレイヤーにアクセス可能なカジノでプレイしているようです。したがって、ブロックチェーン上でデジタル文化オブジェクトを取引する際には、必要な注意を払うか、単に目を開いて取引することができます。私にとって、これはデジタルアートと文化の市場を航行するためのはるかに好ましい方法です。たとえギャンブラーや詐欺師と争わなければならなくてもです。
Level 2 - DEGENERATIVE by DEAFBEEF - トークン47
デジェネレーション(2021年)0xDEAFBEEFによるスロットマシンゲームは、Ethereumブロックチェーン上で実装されています。コレクションは、NFTとしてプリミントされたレベル0のスロットマシンセットから始まり、その所有者は関連するスマートコントラクト上でトランザクションを送信して賭け、ジャックポットを狙うことができます。これに成功すると、次の増分レベルで追加のスロットマシンをプリミントするためのミントパスが付与されます。より高いレベルのスロットマシンは、ジャックポットを当てる確率が低く、供給上限も低くなります。執筆時点では、レベル2のスロットマシン(トークン47)が、コレクション全体で最も多くのジャックポットを獲得しています(6)。これは40回のプレイで達成され、当選率は15%であり、そのレベルに割り当てられた3.5%のジャックポット確率よりもはるかに高いです。
その作品は、ジェネレーティブアートと暗号経済が2021年の市場の高値で衝突する文脈で生み出されました。当時、多くの投機家は芸術鑑賞の口実の下で、ジェネレーティブアート作品をトランプのように扱い、市場から利益を得るために属性に賭けていました。アーティスト自身の言葉で、Degenerativeはその特定の時点でジェネレーティブアートの領域に参加する動機について、作成者やコレクターに真剣な問いを投げかけることを目指しています。その時点は、デジタルアートの後援に革命的なパラダイムを象徴していましたか? 限られたリソースを求めて爪を研ぐための一度限りのチャンスでしたか? 無意味で狂った時間とエネルギーの浪費でしたか? 不安定な時代における合理的な決定でしたか?
シンガポールでは、私たちのカジノは「大規模で複合的な開発」と呼ばれるものの一部です。統合リゾートこのようなリゾートがレジャー、エンターテイメント、ビジネス機能を統合するアイデアは、カジノコンポーネントがホテル、小売店、コンベンションスペース、劇場などを補助し、開発全体を財政的に実現可能にするのに役立つという考え方でした。
これは新しい概念ではありません。世界中の他のカジノ開発も同様のアプローチを取り入れ、ギャンブル以外の魅力を拡大して人々を引き付けています。ラスベガス自体の進化がこれを物語っています。マフィアが経営するカジノは、今やプロフェッショナルに運営され、家族連れにも優しいメガリゾートに変わり、エンターテイメントの幅と質の点で世界的に有名です。
暗号資産には並行進化が進行中だと思います。お金を稼ぐことに焦点を当てるだけでなく、今ではギャンブラーであることや議論に参加するだけでなく、暗号資産文化に参加する方法がより多く存在しています。今日、ブロックチェーン上で高品質のデジタルアートを作成、キュレーション、収集することができるほか、分散型ソーシャルメディアプロトコルを介して他の人々と交流することも可能です。Farcaster, そして、様々なブロックチェーン関連の用途にアクセスする消費者向けアプリケーションを利用し、例えばチケット販売、会員制度、忠誠プログラムなどに活用しています。こうした機能をサポートする多くのアプリケーションは、直接または間接的に、Gate.ioから資金提供を受けています。富裕効果暗号資産カジノで生成された。
実際、Stackの製品マーケティングマネージャーであるBradley Freemanは、「オンチェーン・リゾートはオンチェーン・カジノの上に建設されている」と述べています。観察された消費者クリプトに関して。彼はまた、カジノとリゾートの両方が共生関係にあることに言及し、これはmemecoinが作り出しているエコシステムを通じて明らかです。
例えば、そのmemecoin $DEGENBase L2は、2つの異なる世界をつなぐ暗号資産として見ることができます。つまり、Base L2および/またはFarcasterプロトコルの成功に賭ける投機家向けの暗号資産であり、同時に両生態系内および上に他のユースケースを構築するためのインセンティブとしても機能します。$DEGENには、Farcaster上で他のユーザーにチップを支払う資格のあるユーザーを中心としたユニークな配布メカニズムがあります。$DEGENチップをより多く受け取るために配布メカニズムを操作しようとするユーザーもいますが、このメームコインが芸術家、作家、そして意義のある方法でこの分野に貢献している人々を支援するなど、プラスサムゲームに転用されるのを見ることは心強いです。また、他のアプリケーションの動力としても利用されており、例えば$DEGENは、独自のブロックチェーンのネイティブトークンとして利用されています。デーゲンチェーン, そしてそれは「」のコンテンツ作成を促進するために使用されます。@drakula.app/drakula-degen-onchain-creator-fund">TikTokの代替となるブロックチェーンベースのプロジェクトを目指すDrakula。
2024年1月にローンチされたばかりですが、$DEGENはまだ初期段階です。しかし、これまでの成功は、持続可能な消費者向け暗号資産エコシステムの潜在能力を示唆しています。暗号賭場と並行して構築される可能性があります。オンチェーン統合リゾートの基盤が今日築かれているため、我々は将来、大衆文化がブロックチェーン上にもたらされたり、育てられる可能性を見据えることができます。
Niceaunties Day #36 - Auntieverse City 03: Poroscity
Poroscity (2023)Niceauntiesによって制作されたビデオアート作品で、AIツールを使用して制作され、アーティストの一環として4部作の一環として発表されましたデイリーショー2023年11月30日、フェローシップのデイリー.xyzプラットフォームで公開されました。このビデオでは、夢のようなシュールな都市環境であるアンティーバース・シティが紹介され、そのダイナミックでオーガニックな建築と、アンティーたちが幸せな生活を送るカラフルな住人たちが特徴です。
Auntieverse Cityは、芸術家たちが考える、私たちの物理的な都市がどのようになるべきかを反映しており、カラフルで楽しく活気に満ちた場所であるべきだという概念を表現しています。同様に、オンチェーン統合リゾートや都市も、友人たちと一緒に楽しく有意義なことを楽しむ自由な場所であるべきです。
私はかなり詳細に考えを整理するために時間を費やしました。ブロックチェーンはすでにデジタル文化を生産し消費するためのかなり頑丈なツールキットを提供していることを示すために、5つのCの私のメンタルモデルを説明します。
冒頭で書いたことに戻ると、我々は暗号資産をオープンで自由なワークショップとして捉えることができます。ここでは、我々がより持続可能でダイナミックなデジタル文化の形を育むために使用できるさまざまな種類のツールがあります。それもそのはず、その固有の儚さや不安定性の中でさえも。
暗号資産ワークショップでの主なツールの種類は以下の通りです:
このエッセーを締めくくるには、このエッセーでいくつかのキーワードを含めた概念図を更新しました。 このエッセーの5つのCの枠組みが共感を呼ぶ場合、無料で元の概念図を作成できますゾラ.
これらのツールをどのように使うかは、もちろん個々の権利です。ブロックチェーン自体は特定の方法で行動するよう強制することはできません。代わりに、私たちがブロックチェーンによって可能になる独自の利点をどのように利用するかを決定するのは私たち次第です。
このエッセイでは、私はしたがって、私が良いと思うものや悪いと思うものを明確にする試みはしていません。文化の純粋主義者であることは無意味です。インターネットやパブリックブロックチェーンの根本的な開放性は、自然に混乱やカオスを招きます。これは私たち人間のあり方であり、矛盾と緊張に満ちていますが、可能性と潜在性に満ちています。創造の自由があるとき、私たちは無限のジャンクと永遠の聖杯の両方を生み出します。私たちは物事を壊すのが好きですが、物事を築くことにも喜びを感じます。私たちは対立を求めますが、コミュニティを望んでいます。私たちは単一性で考えますが、多様性を含んでいます。
オンチェーンであっても、このオフチェーンの性質は変わりません。そのため、暗号資産が多くの輝かしい、輝くツールを展示したオープンで自由なワークショップを提供するとき、私たちはこれまでやってきたことをします。私たちは、直感に従ってプレイするために急いで入ります。その過程で、これらのツールで混乱を招きます。私たちは他の人に対して、そのツールを私たちのやり方で使用するように主張し、やかましく騒ぎ立てます。また、これらのツールを他者の利益ではなく、自己の利益のために向けるようにたくらみ、策略をめぐらします。
しかし、この騒々しさの中で、私たちはまた、この暗号資産の作業場でのこれらのツールが、私たちが馴染んできた他のツールと同じく、美を創り出すために使われることに気づくでしょう。私たちの中には、同じくらい原始的でありながらおそらくより微妙な呼びかけに耳を傾ける人もいます──試行錯誤し、技術を磨き、これらのツールで美術品を創造し、私たちに感情を与える空間を切り開こうとする人々です。そうすることで、私たちは周囲の人々を組織し、新しいツールに関するビジョンと価値観で彼らを鼓舞しようと試みます。私たちの生命の有限性に対抗して、私たちは無限を求めるために私たちの手元にあるすべてのツールを使い続けます。最終的に、私たち全員が失敗し、死にますが、この努力の中で、私たちは私たちを超えて生きるものを創造するために最善を尽くします。
これらすべての活動の総和が私が文化と理解するものであり、道具を使用して物事を作り、伝えることです。インターネットの文脈では、暗号資産は同じことを行うための新しい画期的なツールキットを提供してくれます。
その5つのCを備えて、私たちは今、構築する能力を持っていますハイパーストラクチャ—言葉で言えば、可能なプラットフォームゾラ共同創設者ジェイコブ・ホーン氏によると、「無料で、メンテナンス、中断、または仲介者なしに、永遠に実行できます。これらのハイパーストラクチャー上で、我々は順番に把握し、取引することができます。hyperobjects自由にそして止められないように、必要な原材料を組み立て、おそらく持続する意味を作り出すことができるハイパーリアリティ私たちが住んでいるデジタル時代の一部。
同時に、現実的である必要もあります。インターネットを均質化された、アルゴ駆動のものと見るかどうかにかかわらず、Filterworld「」または怖い、沈黙をもたらす「暗い森ほとんどのものは、私たちが作成するものでも、ブロックチェーン上で作成された場合でも、日の目を見ることはありません。しかし、ブロックチェーンは少なくとも途中地点を記録することを可能にし、いつか誰かがそれを垣間見る可能性があるようにします—何世代も前の住んでいた森で倒れた木のかすかな反響を聞くことができるように。
この意味で、ブロックチェーン上のデジタル文化は絶えず生き返りつつある状態にあります。それが生き残り、決して死なないことを願います。