الهيكل والأدوار في صناعة الموسيقى: التحديات والحلول
لطالما عانت صناعة الموسيقى من قضايا مثل انتهاك حقوق الطبع والنشر والتوزيع غير الفعال للإتاوات وانعدام الشفافية. تقدم تقنية Blockchain حلاً من خلال توفير نظام لامركزي وشفاف يمكنه ضمان تعويض عادل للفنانين وتبسيط عملية إدارة الحقوق. على الرغم من الإمكانات الواعدة لبلوكتشين في صناعة الموسيقى، فمن المهم ملاحظة أن التبني لا يزال في مراحله الأولى. في حين أن هناك العديد من المشاريع والشركات التي تستكشف الشراكات لتسريع الاهتمام والاعتماد، لا يزال هناك الكثير من العمل الذي يتعين القيام به قبل تنفيذ تقنية بلوكتشين على نطاق واسع في صناعة الموسيقى. في الدرس الأول، سنستكشف هيكل صناعة الموسيقى وأدوارها وتحدياتها، ونضع الأساس لتكامل بلوكتشين.
مقدمة لصناعة الموسيقى
هيكل صناعة الموسيقى
تعد صناعة الموسيقى نظامًا بيئيًا واسعًا ومعقدًا يتكون من مجموعة متنوعة من اللاعبين والمشاركين المختلفين. يعد مؤلفو الأغاني والموسيقيون وشركات التسجيلات وناشرو الموسيقى واستوديوهات التسجيل ومنتجي الموسيقى ومتاجر البيع بالتجزئة والموسيقى الرقمية ومنظمات حقوق الأداء المشاركين الأساسيين في هذه الصناعة. كما يتم تضمين المهنيين مثل مديري المواهب والفنانين ومديري الذخيرة ومديري الأعمال ومحامي الترفيه والصحفيين الموسيقيين ونقاد الموسيقى، من بين آخرين، في الهيكل. بالإضافة إلى ذلك، فهي تضم مجموعة واسعة من المنظمات، مثل نقابات الموسيقيين ومنظمات حقوق الأداء غير الربحية، مما يساهم بشكل أكبر في تعقيد الوضع.
أصحاب المصلحة الرئيسيون: الفنانون والمنتجون وشركات التسجيل والموزعون وما إلى ذلك.
في العصر الحديث، يتم التحكم في صناعة الموسيقى إلى حد كبير من قبل ثلاث علامات تجارية كبرى: يونيفرسال ميوزيك جروب، وسوني ميوزيك إنترتينمنت، ومجموعة وارنر ميوزيك. تلعب العلامات المستقلة، التي يشار إليها باسم «indies»، دورًا مهمًا أيضًا. Live Nation هي أكبر مروج ومالك لأماكن الموسيقى، وتسيطر على جزء كبير من سوق الموسيقى الحية. تنتج صناعة التسجيلات، وهي أحد الفروع الرئيسية لصناعة الموسيقى، المؤلفات والتسجيلات والوسائط. هذه مملوكة للملحنين وشركات التسجيلات والمستهلكين، على التوالي
العملية التقليدية لمدفوعات الإتاوات
تعتبر مدفوعات الإتاوات جزءًا مهمًا من صناعة الموسيقى لأنها الطريقة الرئيسية التي يتقاضى بها الموسيقيون رواتبهم. تأتي هذه المدفوعات من ترخيص الأغاني والتسجيلات التي لها حقوق النسخ. الإتاوة هي دفعة يتم دفعها لمالك الأصل مقابل الحق في استخدام هذا الأصل. في مجال الموسيقى، «مصلحة الإتاوات» هي الحق في الحصول على حصة من مدفوعات الإتاوات المستقبلية. الإتاوات هي في الأساس حصة من الأموال التي يتم الحصول عليها باستخدام الأصل، ويتم منحها أهمية أكبر من أصحاب المصلحة الآخرين مثل المساهمين والمديرين التنفيذيين للشركة. في معظم الأوقات، تتم مدفوعات الإتاوات في أوقات منتظمة، مثل مرة واحدة في الشهر أو مرة واحدة كل ثلاثة أشهر.
حقوق التأليف والنشر، وهي نوع من الملكية الفكرية، هي أساس الإتاوات في مجال الموسيقى. تمنح حقوق الطبع والنشر الفنانين وغيرهم من المبدعين الحق في فعل ما يريدون بأعمالهم الخاصة. لا يمكن استخدام الأعمال المحمية بحقوق الطبع والنشر دون إذن ما لم يتم شراء ترخيص. لذلك، في مجال الموسيقى، تعتمد مدفوعات الإتاوات على ترخيص حقوق النشر. هناك نوعان رئيسيان من حقوق التأليف والنشر الموسيقية: التكوين والتسجيل الصوتي. تتم تغطية كلمات الأغنية واللحن والأجزاء المكتوبة الأخرى بموجب حقوق التأليف والنشر الخاصة بالتأليف. إنها تنتمي إلى الشخص الذي كتب الموسيقى، وهو المسؤول عنها أيضًا. من ناحية أخرى، تتعلق حقوق الطبع والنشر للتسجيل الصوتي بإصدار الأغنية التي تم تسجيلها. تعود حقوق النشر الخاصة بالتسجيل إلى الشخص أو المجموعة التي تسجل الأغنية.
دعونا ننظر إلى أغنية «Knocking on Heaven's Door» كمثال. يمتلك كاتب الأغاني حقوق التأليف لأنه كتب اللحن والملاحظات وكلمات الأغاني.
حقوق الطبع والنشر للتسجيل الصوتي هي حقوق نشر منفصلة يتم إنشاؤها عند تسجيل الأغنية. إذا كان الشخص الذي كتب الأغنية والشخص الذي أداها هما نفس الشخص، مثل بوب ديلان، فإن هذا الشخص يمتلك كلاً من حقوق التأليف والنشر الخاصة بالتسجيل الصوتي. ولكن من الشائع أن يكتب أكثر من شخص أغنية، وفي هذه الحالة يكون لهم جميعًا الحق في الحصول على حصة من العائدات من استخدام حقوق التأليف والنشر.
تأتي تدفقات حقوق الملكية المختلفة من أنواع مختلفة من التراخيص لحقوق الطبع والنشر الموسيقية. «حقوق التسجيل» أو «الحقوق الرئيسية» هي الإتاوات التي تأتي من حقوق النشر الخاصة بالتسجيل الصوتي. من ناحية أخرى، تشير «حقوق النشر» أو «حقوق كاتب الأغاني» إلى الإتاوات التي تأتي من حقوق التأليف والنشر.
يتم الحصول على هذه الإتاوات بناءً على الاستخدامات المختلفة للتكوين أو التسجيل، بما في ذلك:
المبيعات/البث: عندما يتم بيع أغنية بأي شكل أو بثها، يكون دفع الإتاوات مستحقًا. يشار إلى هذه الإتاوات باسم إتاوات «إعادة الإنتاج» للتسجيلات الصوتية والإتاوات «الميكانيكية» للتكوين.
العروض العامة: عندما يتم تشغيل الموسيقى علنًا، يتم إنشاء عائدات الأداء. يتضمن ذلك البث الإذاعي والموسيقى التي يتم تشغيلها في المطاعم أو الحانات والعروض الحية وحتى خدمات البث مثل Spotify. تختلف رسوم التسجيل والنشر اختلافًا طفيفًا في كيفية جمعها للعروض العامة.
الترخيص: غالبًا ما يتم ترخيص الموسيقى لوضعها في وسائط مختلفة، مثل البرامج التلفزيونية والأفلام والإعلانات وألعاب الفيديو. تولد هذه التراخيص عائدات المزامنة («المزامنة»)، والتي تتضمن دفعًا لمرة واحدة يتم التفاوض عليه بين مالك حقوق الطبع والنشر وشركة الترخيص.
ضمن كل من التسجيل الصوتي والتأليف، يحق للعديد من أصحاب المصلحة الحصول على نسبة مئوية من العائدات الناتجة عن الموسيقى التي يساهمون فيها:التسجيل الصوتي: عادةً ما توقع الفرق عقود التسجيل مع العلامات، مما يمنح ملكية الملصق وحقوق الاستغلال لحقوق الطبع والنشر. ثم تدفع العلامة لأعضاء الفرقة والمنتجين وموسيقيي الجلسة وغيرهم من المشاركين في التسجيل وفقًا لعقودهم.
التأليف: غالبًا ما يوقع مؤلفو الأغاني صفقات نشر مع الناشرين. في هذه الصفقات، يأخذ الناشر ملكية حقوق التأليف والنشر ويكون مسؤولاً عن ترخيص التكوين وجمع الإتاوات. عادةً ما يتم تقسيم الإتاوات المتولدة بالتساوي (50/50) بين كاتب الأغاني والناشر. في الحالات التي يوجد فيها العديد من مؤلفي الأغاني، قد يكون كل منهم مدينًا بنسبة مختلفة من الإتاوات، وقد يعملون مع ناشرين مختلفين لجمع حصصهم الخاصة.
التحديات في النظام الحالي
أوجه القصور والتعقيدات في عملية دفع الإتاوات
على الرغم من هيكلها المعقد، فإن صناعة الموسيقى لا تخلو من العيوب. أحد التحديات الرئيسية هو عدم الكفاءة والتعقيدات في عملية دفع الإتاوات. تاريخيًا، تم حساب تقسيم الإيرادات لمراعاة النفقات التي تتكبدها الملصقات في تصنيع وتوزيع المنتجات المادية مثل الفينيل والأقراص المدمجة وأشرطة الكاسيت. ومع ذلك، في عصر البث، حيث لا يوجد منتج مادي، يتم التشكيك في المنطق الكامن وراء هذا التقسيم. مع ظهور البث المباشر، ارتفع مستوى البقاء، ناهيك عن النجاح، لكتاب الأغاني بشكل كبير. للتعامل مع الإتاوات التي قد يكسبونها من بيع الأقراص المدمجة، يجب عليهم تجميع ملايين عديدة من التدفقات. وقد أدى ذلك إلى حصول العلامات على نسبة كبيرة من عائدات البث، وهي ممارسة دافع عنها بعض المديرين التنفيذيين للموسيقى الذين يجادلون بأن التكاليف قد تحولت إلى صيانة وتوزيع قواعد البيانات لخدمات البث.
الافتقار إلى الشفافية وإمكانية النزاعات
هناك نقص مستمر في الشفافية في الصناعة، مما يجعل من الصعب على الفنانين، وخاصة المستقلين منهم، تتبع مكان تشغيل موسيقاهم والمبلغ الذي يجب أن يكسبوه. غالبًا ما تؤدي هذه المشكلة إلى خلافات حول مدفوعات الإتاوات. يرجع هذا النقص في الشفافية، جزئيًا، إلى حقيقة أن عائدات البث للعلامات تتحدد من خلال مفاوضات السوق الحرة بين شركات الموسيقى ومنصات البث، في حين يتم تحديد عائدات النشر من قبل الحكومة من خلال لجنة مجلس حقوق الطبع والنشر، مما يؤدي إلى نظام غير متوازن. وقد أدى ذلك إلى نزاع بين خدمات البث وشركات الموسيقى حول التوزيع العادل لإيرادات البث.
نضال الفنانين المستقلين
في هذه البيئة، يواجه الفنانون المستقلون صراعًا صعبًا بشكل خاص. غالبًا ما يتعين عليهم التعامل مع الترويج والتوزيع الخاصين بهم دون دعم شركة تسجيل رئيسية، الأمر الذي قد يستغرق وقتًا طويلاً ومكلفًا. علاوة على ذلك، نظرًا لهيمنة الصناعة على العلامات التجارية الكبرى، فإنها تواجه صعوبات في جعل موسيقاها مسموعة من قبل جمهور أوسع. علاوة على ذلك، في معركتها العنيدة للحصول على حصة في السوق، ابتكرت خدمات البث مجموعة متنوعة من الخطط، بما في ذلك النماذج المدعومة بالإعلانات، أي النماذج المجانية، والتي غالبًا ما تعني أموالًا أقل للموسيقيين وكتاب الأغاني.
علاوة على ذلك، على الرغم من تسجيل خسائر صافية، فإن خدمات البث، وخاصة Spotify، تتعرض للتوبيخ بسبب المساحات المكتبية الباهظة والرواتب المرتفعة والاستثمارات الكبيرة في المجالات غير الأساسية. يجادل النقاد بأن عادات الإنفاق هذه تجعل نداءات خدمات البث للمساعدة، خاصة فيما يتعلق بالإتاوات، غير مقنعة.
يمكن أن يكون Blockchain هو الحل.
تقدم Blockchain حلاً جديدًا لمواجهة التحديات التي تواجهها صناعة الموسيقى.
يمكن لطبيعتها اللامركزية والشفافة أن تحدث ثورة في كيفية إدارة حقوق الموسيقى وضمان تعويض عادل للفنانين.
(اقرأ المزيد عن blockchain: كل ما تحتاج إلى معرفته عن Blockchain )
ومع ذلك، من المهم الاعتراف بأن تطبيق بلوكتشين في صناعة الموسيقى لا يزال عملية معقدة ومستمرة. هناك العديد من العقبات التي يجب التغلب عليها، بما في ذلك الأطر التنظيمية، والاعتماد على مستوى الصناعة، والتكامل التكنولوجي.
في الفصول القادمة، سنتعمق في التطبيقات المحتملة لـ blockchain في صناعة الموسيقى ونستكشف الاحتمالات التي تحملها للمستقبل. دعونا نواصل رحلتنا لاكتشاف المزيد عن هذه التكنولوجيا المثيرة.
الهيكل والأدوار في صناعة الموسيقى: التحديات والحلول
لطالما عانت صناعة الموسيقى من قضايا مثل انتهاك حقوق الطبع والنشر والتوزيع غير الفعال للإتاوات وانعدام الشفافية. تقدم تقنية Blockchain حلاً من خلال توفير نظام لامركزي وشفاف يمكنه ضمان تعويض عادل للفنانين وتبسيط عملية إدارة الحقوق. على الرغم من الإمكانات الواعدة لبلوكتشين في صناعة الموسيقى، فمن المهم ملاحظة أن التبني لا يزال في مراحله الأولى. في حين أن هناك العديد من المشاريع والشركات التي تستكشف الشراكات لتسريع الاهتمام والاعتماد، لا يزال هناك الكثير من العمل الذي يتعين القيام به قبل تنفيذ تقنية بلوكتشين على نطاق واسع في صناعة الموسيقى. في الدرس الأول، سنستكشف هيكل صناعة الموسيقى وأدوارها وتحدياتها، ونضع الأساس لتكامل بلوكتشين.
مقدمة لصناعة الموسيقى
هيكل صناعة الموسيقى
تعد صناعة الموسيقى نظامًا بيئيًا واسعًا ومعقدًا يتكون من مجموعة متنوعة من اللاعبين والمشاركين المختلفين. يعد مؤلفو الأغاني والموسيقيون وشركات التسجيلات وناشرو الموسيقى واستوديوهات التسجيل ومنتجي الموسيقى ومتاجر البيع بالتجزئة والموسيقى الرقمية ومنظمات حقوق الأداء المشاركين الأساسيين في هذه الصناعة. كما يتم تضمين المهنيين مثل مديري المواهب والفنانين ومديري الذخيرة ومديري الأعمال ومحامي الترفيه والصحفيين الموسيقيين ونقاد الموسيقى، من بين آخرين، في الهيكل. بالإضافة إلى ذلك، فهي تضم مجموعة واسعة من المنظمات، مثل نقابات الموسيقيين ومنظمات حقوق الأداء غير الربحية، مما يساهم بشكل أكبر في تعقيد الوضع.
أصحاب المصلحة الرئيسيون: الفنانون والمنتجون وشركات التسجيل والموزعون وما إلى ذلك.
في العصر الحديث، يتم التحكم في صناعة الموسيقى إلى حد كبير من قبل ثلاث علامات تجارية كبرى: يونيفرسال ميوزيك جروب، وسوني ميوزيك إنترتينمنت، ومجموعة وارنر ميوزيك. تلعب العلامات المستقلة، التي يشار إليها باسم «indies»، دورًا مهمًا أيضًا. Live Nation هي أكبر مروج ومالك لأماكن الموسيقى، وتسيطر على جزء كبير من سوق الموسيقى الحية. تنتج صناعة التسجيلات، وهي أحد الفروع الرئيسية لصناعة الموسيقى، المؤلفات والتسجيلات والوسائط. هذه مملوكة للملحنين وشركات التسجيلات والمستهلكين، على التوالي
العملية التقليدية لمدفوعات الإتاوات
تعتبر مدفوعات الإتاوات جزءًا مهمًا من صناعة الموسيقى لأنها الطريقة الرئيسية التي يتقاضى بها الموسيقيون رواتبهم. تأتي هذه المدفوعات من ترخيص الأغاني والتسجيلات التي لها حقوق النسخ. الإتاوة هي دفعة يتم دفعها لمالك الأصل مقابل الحق في استخدام هذا الأصل. في مجال الموسيقى، «مصلحة الإتاوات» هي الحق في الحصول على حصة من مدفوعات الإتاوات المستقبلية. الإتاوات هي في الأساس حصة من الأموال التي يتم الحصول عليها باستخدام الأصل، ويتم منحها أهمية أكبر من أصحاب المصلحة الآخرين مثل المساهمين والمديرين التنفيذيين للشركة. في معظم الأوقات، تتم مدفوعات الإتاوات في أوقات منتظمة، مثل مرة واحدة في الشهر أو مرة واحدة كل ثلاثة أشهر.
حقوق التأليف والنشر، وهي نوع من الملكية الفكرية، هي أساس الإتاوات في مجال الموسيقى. تمنح حقوق الطبع والنشر الفنانين وغيرهم من المبدعين الحق في فعل ما يريدون بأعمالهم الخاصة. لا يمكن استخدام الأعمال المحمية بحقوق الطبع والنشر دون إذن ما لم يتم شراء ترخيص. لذلك، في مجال الموسيقى، تعتمد مدفوعات الإتاوات على ترخيص حقوق النشر. هناك نوعان رئيسيان من حقوق التأليف والنشر الموسيقية: التكوين والتسجيل الصوتي. تتم تغطية كلمات الأغنية واللحن والأجزاء المكتوبة الأخرى بموجب حقوق التأليف والنشر الخاصة بالتأليف. إنها تنتمي إلى الشخص الذي كتب الموسيقى، وهو المسؤول عنها أيضًا. من ناحية أخرى، تتعلق حقوق الطبع والنشر للتسجيل الصوتي بإصدار الأغنية التي تم تسجيلها. تعود حقوق النشر الخاصة بالتسجيل إلى الشخص أو المجموعة التي تسجل الأغنية.
دعونا ننظر إلى أغنية «Knocking on Heaven's Door» كمثال. يمتلك كاتب الأغاني حقوق التأليف لأنه كتب اللحن والملاحظات وكلمات الأغاني.
حقوق الطبع والنشر للتسجيل الصوتي هي حقوق نشر منفصلة يتم إنشاؤها عند تسجيل الأغنية. إذا كان الشخص الذي كتب الأغنية والشخص الذي أداها هما نفس الشخص، مثل بوب ديلان، فإن هذا الشخص يمتلك كلاً من حقوق التأليف والنشر الخاصة بالتسجيل الصوتي. ولكن من الشائع أن يكتب أكثر من شخص أغنية، وفي هذه الحالة يكون لهم جميعًا الحق في الحصول على حصة من العائدات من استخدام حقوق التأليف والنشر.
تأتي تدفقات حقوق الملكية المختلفة من أنواع مختلفة من التراخيص لحقوق الطبع والنشر الموسيقية. «حقوق التسجيل» أو «الحقوق الرئيسية» هي الإتاوات التي تأتي من حقوق النشر الخاصة بالتسجيل الصوتي. من ناحية أخرى، تشير «حقوق النشر» أو «حقوق كاتب الأغاني» إلى الإتاوات التي تأتي من حقوق التأليف والنشر.
يتم الحصول على هذه الإتاوات بناءً على الاستخدامات المختلفة للتكوين أو التسجيل، بما في ذلك:
المبيعات/البث: عندما يتم بيع أغنية بأي شكل أو بثها، يكون دفع الإتاوات مستحقًا. يشار إلى هذه الإتاوات باسم إتاوات «إعادة الإنتاج» للتسجيلات الصوتية والإتاوات «الميكانيكية» للتكوين.
العروض العامة: عندما يتم تشغيل الموسيقى علنًا، يتم إنشاء عائدات الأداء. يتضمن ذلك البث الإذاعي والموسيقى التي يتم تشغيلها في المطاعم أو الحانات والعروض الحية وحتى خدمات البث مثل Spotify. تختلف رسوم التسجيل والنشر اختلافًا طفيفًا في كيفية جمعها للعروض العامة.
الترخيص: غالبًا ما يتم ترخيص الموسيقى لوضعها في وسائط مختلفة، مثل البرامج التلفزيونية والأفلام والإعلانات وألعاب الفيديو. تولد هذه التراخيص عائدات المزامنة («المزامنة»)، والتي تتضمن دفعًا لمرة واحدة يتم التفاوض عليه بين مالك حقوق الطبع والنشر وشركة الترخيص.
ضمن كل من التسجيل الصوتي والتأليف، يحق للعديد من أصحاب المصلحة الحصول على نسبة مئوية من العائدات الناتجة عن الموسيقى التي يساهمون فيها:التسجيل الصوتي: عادةً ما توقع الفرق عقود التسجيل مع العلامات، مما يمنح ملكية الملصق وحقوق الاستغلال لحقوق الطبع والنشر. ثم تدفع العلامة لأعضاء الفرقة والمنتجين وموسيقيي الجلسة وغيرهم من المشاركين في التسجيل وفقًا لعقودهم.
التأليف: غالبًا ما يوقع مؤلفو الأغاني صفقات نشر مع الناشرين. في هذه الصفقات، يأخذ الناشر ملكية حقوق التأليف والنشر ويكون مسؤولاً عن ترخيص التكوين وجمع الإتاوات. عادةً ما يتم تقسيم الإتاوات المتولدة بالتساوي (50/50) بين كاتب الأغاني والناشر. في الحالات التي يوجد فيها العديد من مؤلفي الأغاني، قد يكون كل منهم مدينًا بنسبة مختلفة من الإتاوات، وقد يعملون مع ناشرين مختلفين لجمع حصصهم الخاصة.
التحديات في النظام الحالي
أوجه القصور والتعقيدات في عملية دفع الإتاوات
على الرغم من هيكلها المعقد، فإن صناعة الموسيقى لا تخلو من العيوب. أحد التحديات الرئيسية هو عدم الكفاءة والتعقيدات في عملية دفع الإتاوات. تاريخيًا، تم حساب تقسيم الإيرادات لمراعاة النفقات التي تتكبدها الملصقات في تصنيع وتوزيع المنتجات المادية مثل الفينيل والأقراص المدمجة وأشرطة الكاسيت. ومع ذلك، في عصر البث، حيث لا يوجد منتج مادي، يتم التشكيك في المنطق الكامن وراء هذا التقسيم. مع ظهور البث المباشر، ارتفع مستوى البقاء، ناهيك عن النجاح، لكتاب الأغاني بشكل كبير. للتعامل مع الإتاوات التي قد يكسبونها من بيع الأقراص المدمجة، يجب عليهم تجميع ملايين عديدة من التدفقات. وقد أدى ذلك إلى حصول العلامات على نسبة كبيرة من عائدات البث، وهي ممارسة دافع عنها بعض المديرين التنفيذيين للموسيقى الذين يجادلون بأن التكاليف قد تحولت إلى صيانة وتوزيع قواعد البيانات لخدمات البث.
الافتقار إلى الشفافية وإمكانية النزاعات
هناك نقص مستمر في الشفافية في الصناعة، مما يجعل من الصعب على الفنانين، وخاصة المستقلين منهم، تتبع مكان تشغيل موسيقاهم والمبلغ الذي يجب أن يكسبوه. غالبًا ما تؤدي هذه المشكلة إلى خلافات حول مدفوعات الإتاوات. يرجع هذا النقص في الشفافية، جزئيًا، إلى حقيقة أن عائدات البث للعلامات تتحدد من خلال مفاوضات السوق الحرة بين شركات الموسيقى ومنصات البث، في حين يتم تحديد عائدات النشر من قبل الحكومة من خلال لجنة مجلس حقوق الطبع والنشر، مما يؤدي إلى نظام غير متوازن. وقد أدى ذلك إلى نزاع بين خدمات البث وشركات الموسيقى حول التوزيع العادل لإيرادات البث.
نضال الفنانين المستقلين
في هذه البيئة، يواجه الفنانون المستقلون صراعًا صعبًا بشكل خاص. غالبًا ما يتعين عليهم التعامل مع الترويج والتوزيع الخاصين بهم دون دعم شركة تسجيل رئيسية، الأمر الذي قد يستغرق وقتًا طويلاً ومكلفًا. علاوة على ذلك، نظرًا لهيمنة الصناعة على العلامات التجارية الكبرى، فإنها تواجه صعوبات في جعل موسيقاها مسموعة من قبل جمهور أوسع. علاوة على ذلك، في معركتها العنيدة للحصول على حصة في السوق، ابتكرت خدمات البث مجموعة متنوعة من الخطط، بما في ذلك النماذج المدعومة بالإعلانات، أي النماذج المجانية، والتي غالبًا ما تعني أموالًا أقل للموسيقيين وكتاب الأغاني.
علاوة على ذلك، على الرغم من تسجيل خسائر صافية، فإن خدمات البث، وخاصة Spotify، تتعرض للتوبيخ بسبب المساحات المكتبية الباهظة والرواتب المرتفعة والاستثمارات الكبيرة في المجالات غير الأساسية. يجادل النقاد بأن عادات الإنفاق هذه تجعل نداءات خدمات البث للمساعدة، خاصة فيما يتعلق بالإتاوات، غير مقنعة.
يمكن أن يكون Blockchain هو الحل.
تقدم Blockchain حلاً جديدًا لمواجهة التحديات التي تواجهها صناعة الموسيقى.
يمكن لطبيعتها اللامركزية والشفافة أن تحدث ثورة في كيفية إدارة حقوق الموسيقى وضمان تعويض عادل للفنانين.
(اقرأ المزيد عن blockchain: كل ما تحتاج إلى معرفته عن Blockchain )
ومع ذلك، من المهم الاعتراف بأن تطبيق بلوكتشين في صناعة الموسيقى لا يزال عملية معقدة ومستمرة. هناك العديد من العقبات التي يجب التغلب عليها، بما في ذلك الأطر التنظيمية، والاعتماد على مستوى الصناعة، والتكامل التكنولوجي.
في الفصول القادمة، سنتعمق في التطبيقات المحتملة لـ blockchain في صناعة الموسيقى ونستكشف الاحتمالات التي تحملها للمستقبل. دعونا نواصل رحلتنا لاكتشاف المزيد عن هذه التكنولوجيا المثيرة.