У хаотичному світі музика - це укриття для душі. Це вихід для емоцій і заспокійливий бальзам для духу. У мелодіях музики ми знаходимо резонанс і доторкаємося до глибин емоцій, які не можуть бути виражені словами. Як пензлик одночасного світла, музика додає кольору до полотна життя, зроблюючи звичайні дні сяяти надзвичайним блиском.
Музика - це носій емоцій, здатний викликати глибоке емоційне відгук у нас, чи то радісні пісні, чи жалюгідні елегії. Проста мелодія має силу розбудити спогади, що глибоко покладені в наших серцях, викликаючи посмішки чи сльози з минулих днів. Це ключ до нашого емоційного світу, відкриваючи двері, що ведуть до глибин наших душ.
Музика - це зв'язок суспільства та культури, перетинаючи мовні та культурні бар'єри. Вона передає історії різних культур та історій у свій унікальний спосіб, сприяючи розумінню та зв'язку між людьми. Кожна нота несе в собі сутність культури, а кожен ритм відображає пульс суспільства. У резонансі музики ми не лише відкриваємо наші схожості, але й навчаємося цінувати чудові відмінності.
Музика - це утеха душі, незламний компаньйон у подорожі життя. Вона надає комфорт у складні моменти і супроводжує нас у миті радості. Коли ми почуваємося самотніми або загубленими, музика - це промінь світла, який освітлює темряву, даруючи нам силу і надію. Це святилище душі, що дозволяє нам знайти миті спокою серед бурхливих хвиль життя.
Музика - це катализатор творчості, джерело творчого мислення. Вона надихає нашу уяву та викликає наші інноваційні здібності. Музика - це не лише полотно для митців; вона також є каталізатором для вчених, письменників, підприємців та вродженої творчості кожної людини. Надихаючись музикою, ми прориваємо межі думки та досліджуємо нескінченні можливості.
У цьому різноманітному та складному світі музика пропонує унікальну перспективу, яка дозволяє нам відчути красу та багатство життя. Вона є невід'ємною, оскільки музика не лише доторкається до наших вух, але й доторкається до наших душ.
Музичний промисловий ланцюг - це велика й складна екосистема. Від іскри натхнення до народження пісні, від дбайливого виробництва в звукозаписному студіо до глобального поширення, кожен крок має вирішальне значення в подорожі музики. Фундаментально це екосистема, що зосереджена на створенні, виробництві, поширенні та споживанні. У цій системі кожен ланцюг пов'язаний між собою та взаємозалежний.
Все починається з створення. Створення музики включає написання пісень, композицію, аранжування та запис. На цьому етапі в центрі уваги знаходяться виконавці та творці. Потім настає етап виробництва, який включає такі техніки, як запис, змішування та мастеринг. Цей етап є вирішальним, оскільки він визначає кінцеву якість звуку та стиль музики.
Процес розподілу приводить музику на ринок. Традиційно це в основному відносилося до фізичних релізів через музичні компанії, такі як CD і вінілові платівки. Однак з розвитком цифрових технологій цей процес перейшов до цифрових потокових сервісів та онлайн-магазинів музики.
У минулому модель бізнесу музичної індустрії ґрунтувалася переважно на продажах записів та живих виступах. Виконавці заробляли дохід через звукозаписні компанії, а також від продажу квитків на живих шоу. Однак з появою цифровізації стрімінгові сервіси стали домінуючими, змінюючи спосіб генерації доходу. Сьогодні виконавці заробляють більше доходу від роялті за стрімінг, живих виступів та брендових співпраць.
Управління авторськими правами відіграє важливу роль у музичній індустрії. Це впливає не лише на дохід виконавців, але й служить основою справедливого функціонування всього музичного екосистеми. У цифрову епоху, хоча вона приносить більш широкі канали розповсюдження, вона також створює виклики у захисті та управлінні авторськими правами.
Згідно зі звітом IFPI Global Music Industry Report 2023, у 2023 році світовий музичний ринок досяг розміру $26,2 млрд, збільшившись на 9% порівняно з 2022 роком. Доходи музичної індустрії в кожному регіоні світу зросли, а ринок звукозаписної музики зріс на 9%. Кількість користувачів платної підписки досягла вражаючих 589 мільйонів чоловік. Наразі музична індустрія переживає стрімкі зміни. З одного боку, зростання незалежної музики руйнує ринкову монополію традиційних звукозаписних компаній. З іншого боку, глобалізація та широке використання Інтернету дозволили музиці вийти за межі географічних кордонів і досягти глобальної аудиторії.
Джерело: Звіт IFPI 2023 року про глобальну музичну індустрію
Музична індустрія, незважаючи на постійне розширення та еволюцію на світовому рівні, все ще стикається з рядом глибоких викликів та болісних точок. Ці проблеми впливають не лише на доходи та творення митців, але й на здоровий розвиток цілої галузі.
Питання авторських прав та розподіл прибутку:
Проблеми з авторським правом завжди були однією з основних больових точок у музичній індустрії. У міру того, як цифрова музика стає все більш популярною, управління авторськими правами стає все складнішим.
Наприклад, судовий спір про авторські права між відомим артистом Тейлор Свіфт і її колишнім лейблом підкреслює виклики того, як музиканти захищають авторські права на свої твори в музичній індустрії. Крім того, непрозорі механізми розподілу доходів залишають багатьох музикантів у відчутті, що їх несправедливо не компенсують, особливо на потокових платформах.
Монополія ринку:
Монополія на ринку - ще одне важливе питання. Ринкова домінантність великих музичних лейблів та потокових платформ обмежує простір для розвитку незалежних виконавців. Ця монополія впливає не лише на доходи та можливості популяризації виконавців, а й на різноманіття музики.
Наприклад, незалежні митці часто мають проблеми з отриманням достатньої експозиції на основних платформах, що обмежує їх кар'єрний розвиток та творчу свободу.
Експозиція та маркетинг митця:
У цифрову епоху артисти стикаються зі зростаючим тиском на маркетинг та просування себе. Артисти, які підписали контракт з великими компаніями, можуть отримати більшу ринкову експозицію, але незалежним артистам потрібно зрозуміти, як виділитися в перенасиченому цифровому світі. Це не лише питання ресурсів, а й питання вмінь та знань.
Виклики, які приносить цифровізація:
Незважаючи на те, що діджиталізація принесла музиці ширше охоплення та зручність, вона також принесла нові виклики. Цифрове піратство та порушення авторських прав залишаються серйозною проблемою. У той же час популярність цифрової музики також означає, що сприйняття споживачами цінності музики змінилося, що впливає на ціноутворення на музику та стратегії продажів.
Музичні платформи, як найважливіша ланка у всьому ланцюжку музичної індустрії, також стикаються з величезними викликами.
Складність управління авторськими правами та розподіл доходів
Монополія ринку та вплив художників
Досвід користувача та залучення
Технологія Web3, особливо блокчейн та децентралізація, надає нові перспективи та інструменти для вирішення існуючих проблем у музичній індустрії. Суть музики Web3 полягає в тому, щоб змінити ланцюжок створення вартості музики за допомогою технології блокчейн для перетворення робіт виконавців на NFT і безпосередньої передачі їх слухачам, тим самим вирішуючи проблеми з авторськими правами та покращуючи розподіл доходів. Давайте разом розглянемо переваги музики Web3.。
Зробіть управління авторськими правами та механізми отримання доходів більш прозорими.
Руйнування ринкових монополій.
Маркетинг та експозиція художників.
Вирішення цифрових викликів
У цій главі надається огляд існуючих музичних проектів Web3 на ринку.
Gala Music - децентралізована музична платформа, побудована за допомогою технології блокчейн. Вона дозволяє музичним артистам мати більший контроль над своєю музикою та збільшує прозорість у галузі. Фанати можуть мати ближче спілкування та зв'язок з музичними артистами.
Музика Gala є важливою складовою екосистеми Gala, разом з Gala Games та Gala Movies. Наразі вона має ринкову вартість лише 13 мільйонів доларів, з випуском токенів $Music.
Audius наразі є найбільшим у світі Web3 музичним платформою за кількістю користувачів та ринковою вартістю. Він створює відкриту екосистему обміну музикою. Усю музику можна слухати безкоштовно, а також відкриває API для виклику музики сторонніми продуктами. В нього є багаті ресурси музики та низький поріг користувачів.
Проект випустив свою головну мережу та токен $AUDIO в жовтні 2020 року. $AUDIO досягло ринкової вартості у розмірі 5 мільярдів доларів США на піку останнього бичого ринку, а його поточна ринкова вартість становить приблизно 200 мільйонів доларів США.
Pianity - це музична платформа NFT, побудована на Arweave, яка має на меті об'єднати музичних виконавців та їхню спільноту для створення, продажу, покупки та колекціонування обмежених випусків пісень.
Pianity не тільки розглядає музику як високе мистецтво, але також надає художникам послугу випуску музичних NFT, що дає художникам нове незалежне джерело доходу. Pianity надає послуги продажу музичних NFT та аукціонні функції для художників та колекціонерів. Поточний екологічний токен ідентифікується як $PIA і ще не був випущений.
Sound.XYZ - це платформа для дослідження музики NFT та потокової передачі на ланцюжку Ethereum, яка надає зручну функцію гаманця та шлях транзакції NFT.
Поточний проект зібрав $20 мільйонів у фінансуванні серії А і має виступи таких виконавців, як Snoop Dogg, Daniel Allan, San Holo, Alexander23 і Vic Mensa. Наразі жодні токени не випускаються.
Royal - це першовідкриваючий музичний ринок на ланцюжку Polygon. Ціль полягає в тому, щоб дозволити шанувальникам та виконавцям спільно інвестувати у музику та заробляти роялті, досягаючи спільної власності та взаємного зростання. Він отримав раунд фінансування на початковому етапі на суму 16 мільйонів доларів США від Coinbase, a16z та інших установ. Серія фінансування серії A на суму 55 мільйонів доларів США, у складі яких такі виконавці, як 3LAU, JD Ross, TheChainsmokers, Nas, Kygo та Loqic. Наразі жодні токени не випускаються.
Застосування технології Web3 в музичній індустрії не тільки вирішує існуючі проблеми, але також приводить до нових напрямків розвитку в індустрії. Нижче наведено обговорення кількох ключових областей, кожна з яких супроводжується конкретними прикладами для поглиблення розуміння:
Поєднання технології створення музики штучним інтелектом з децентралізованими та прозорими функціями Web3 може створити нові музичні досвіди та бізнес-моделі. Музичні твори, створені за допомогою штучного інтелекту, можуть бути авторськими та торгуватися на платформі Web3. Це поєднання надає нові можливості для персоналізації та інтелектуалізації музики.
Технологія музики штучного інтелекту може бути поєднана з популярною культурою MEME для створення дуже привабливих та вірусних музичних творів. Ця комбінація може швидко набути популярності серед молоді та сформувати нові музичні тенденції. Штучний інтелект може аналізувати популярні онлайн-тенденції та уподобання користувачів для створення музичних творів, які відповідають поточному культурному контексту.
Використання децентралізованих рішень зберігання може забезпечити безпеку та стійкість музичних даних. Поєднуючи її з децентралізованими платформами обчислень, можна ефективно виконувати інференцію та обробку моделей музики ШІ. Ця технологічна комбінація допомагає зменшити операційні витрати музичної індустрії, підвищуючи ефективність та безпеку обробки даних.
Платформа Web3 може забезпечити музичним творцям більше прямих джерел доходу та більший контроль на ринку. За допомогою децентралізованого ринку артисти можуть продавати свою роботу безпосередньо слухачам, не залучаючи традиційних посередників музичної індустрії. Це сприятиме більшій незалежності творчості та сприятиме різноманітності в музичній індустрії.
NFT надають унікальну можливість володіти й торгувати музичними творами. Виконавці можуть створювати роботи обмеженого видання або ексклюзивні враження, випускаючи NFT своїх музичних композицій, що надає слухачам унікальну колекціоніруєму цінність. У майбутньому NFT можуть стати важливим способом створення й поширення музики, особливо для незалежних виконавців та експериментальних музичних проектів.
У веб-середовищі Web3 фани можуть підтримувати своїх улюблених музикантів, купуючи токени артиста або NFT. Ця модель не лише зміцнює зв'язок між фанатами та артистами, але й надає фанатам можливості брати участь у створенні та просуванні музики, формуючи інтерактивну музичну екосистему.
Через глибинний аналіз ланцюга музичної промисловості та її бізнес-моделі, а також обговорення поточних болючих пунктів галузі, ми можемо чітко побачити, що музичний світ переживає важливу точку перелому.
Введення технології Web3 не лише надає інноваційні рішення для існуючих проблем, але й віщує новий напрям для майбутнього розвитку музичної індустрії.
Хоча музика Web3 ще йде на ранніх стадіях розвитку, її інноваційні моделі та рішення для вирішення болючих питань традиційної музичної індустрії є невід'ємними для всіх музичних компаній, які прагнуть закріпити свої позиції та продовжувати розвиватися в галузі музичної індустрії. Коли всі необхідні умови будуть виконані, можна передбачити вибуховий розвиток треку музики Web3.
У хаотичному світі музика - це укриття для душі. Це вихід для емоцій і заспокійливий бальзам для духу. У мелодіях музики ми знаходимо резонанс і доторкаємося до глибин емоцій, які не можуть бути виражені словами. Як пензлик одночасного світла, музика додає кольору до полотна життя, зроблюючи звичайні дні сяяти надзвичайним блиском.
Музика - це носій емоцій, здатний викликати глибоке емоційне відгук у нас, чи то радісні пісні, чи жалюгідні елегії. Проста мелодія має силу розбудити спогади, що глибоко покладені в наших серцях, викликаючи посмішки чи сльози з минулих днів. Це ключ до нашого емоційного світу, відкриваючи двері, що ведуть до глибин наших душ.
Музика - це зв'язок суспільства та культури, перетинаючи мовні та культурні бар'єри. Вона передає історії різних культур та історій у свій унікальний спосіб, сприяючи розумінню та зв'язку між людьми. Кожна нота несе в собі сутність культури, а кожен ритм відображає пульс суспільства. У резонансі музики ми не лише відкриваємо наші схожості, але й навчаємося цінувати чудові відмінності.
Музика - це утеха душі, незламний компаньйон у подорожі життя. Вона надає комфорт у складні моменти і супроводжує нас у миті радості. Коли ми почуваємося самотніми або загубленими, музика - це промінь світла, який освітлює темряву, даруючи нам силу і надію. Це святилище душі, що дозволяє нам знайти миті спокою серед бурхливих хвиль життя.
Музика - це катализатор творчості, джерело творчого мислення. Вона надихає нашу уяву та викликає наші інноваційні здібності. Музика - це не лише полотно для митців; вона також є каталізатором для вчених, письменників, підприємців та вродженої творчості кожної людини. Надихаючись музикою, ми прориваємо межі думки та досліджуємо нескінченні можливості.
У цьому різноманітному та складному світі музика пропонує унікальну перспективу, яка дозволяє нам відчути красу та багатство життя. Вона є невід'ємною, оскільки музика не лише доторкається до наших вух, але й доторкається до наших душ.
Музичний промисловий ланцюг - це велика й складна екосистема. Від іскри натхнення до народження пісні, від дбайливого виробництва в звукозаписному студіо до глобального поширення, кожен крок має вирішальне значення в подорожі музики. Фундаментально це екосистема, що зосереджена на створенні, виробництві, поширенні та споживанні. У цій системі кожен ланцюг пов'язаний між собою та взаємозалежний.
Все починається з створення. Створення музики включає написання пісень, композицію, аранжування та запис. На цьому етапі в центрі уваги знаходяться виконавці та творці. Потім настає етап виробництва, який включає такі техніки, як запис, змішування та мастеринг. Цей етап є вирішальним, оскільки він визначає кінцеву якість звуку та стиль музики.
Процес розподілу приводить музику на ринок. Традиційно це в основному відносилося до фізичних релізів через музичні компанії, такі як CD і вінілові платівки. Однак з розвитком цифрових технологій цей процес перейшов до цифрових потокових сервісів та онлайн-магазинів музики.
У минулому модель бізнесу музичної індустрії ґрунтувалася переважно на продажах записів та живих виступах. Виконавці заробляли дохід через звукозаписні компанії, а також від продажу квитків на живих шоу. Однак з появою цифровізації стрімінгові сервіси стали домінуючими, змінюючи спосіб генерації доходу. Сьогодні виконавці заробляють більше доходу від роялті за стрімінг, живих виступів та брендових співпраць.
Управління авторськими правами відіграє важливу роль у музичній індустрії. Це впливає не лише на дохід виконавців, але й служить основою справедливого функціонування всього музичного екосистеми. У цифрову епоху, хоча вона приносить більш широкі канали розповсюдження, вона також створює виклики у захисті та управлінні авторськими правами.
Згідно зі звітом IFPI Global Music Industry Report 2023, у 2023 році світовий музичний ринок досяг розміру $26,2 млрд, збільшившись на 9% порівняно з 2022 роком. Доходи музичної індустрії в кожному регіоні світу зросли, а ринок звукозаписної музики зріс на 9%. Кількість користувачів платної підписки досягла вражаючих 589 мільйонів чоловік. Наразі музична індустрія переживає стрімкі зміни. З одного боку, зростання незалежної музики руйнує ринкову монополію традиційних звукозаписних компаній. З іншого боку, глобалізація та широке використання Інтернету дозволили музиці вийти за межі географічних кордонів і досягти глобальної аудиторії.
Джерело: Звіт IFPI 2023 року про глобальну музичну індустрію
Музична індустрія, незважаючи на постійне розширення та еволюцію на світовому рівні, все ще стикається з рядом глибоких викликів та болісних точок. Ці проблеми впливають не лише на доходи та творення митців, але й на здоровий розвиток цілої галузі.
Питання авторських прав та розподіл прибутку:
Проблеми з авторським правом завжди були однією з основних больових точок у музичній індустрії. У міру того, як цифрова музика стає все більш популярною, управління авторськими правами стає все складнішим.
Наприклад, судовий спір про авторські права між відомим артистом Тейлор Свіфт і її колишнім лейблом підкреслює виклики того, як музиканти захищають авторські права на свої твори в музичній індустрії. Крім того, непрозорі механізми розподілу доходів залишають багатьох музикантів у відчутті, що їх несправедливо не компенсують, особливо на потокових платформах.
Монополія ринку:
Монополія на ринку - ще одне важливе питання. Ринкова домінантність великих музичних лейблів та потокових платформ обмежує простір для розвитку незалежних виконавців. Ця монополія впливає не лише на доходи та можливості популяризації виконавців, а й на різноманіття музики.
Наприклад, незалежні митці часто мають проблеми з отриманням достатньої експозиції на основних платформах, що обмежує їх кар'єрний розвиток та творчу свободу.
Експозиція та маркетинг митця:
У цифрову епоху артисти стикаються зі зростаючим тиском на маркетинг та просування себе. Артисти, які підписали контракт з великими компаніями, можуть отримати більшу ринкову експозицію, але незалежним артистам потрібно зрозуміти, як виділитися в перенасиченому цифровому світі. Це не лише питання ресурсів, а й питання вмінь та знань.
Виклики, які приносить цифровізація:
Незважаючи на те, що діджиталізація принесла музиці ширше охоплення та зручність, вона також принесла нові виклики. Цифрове піратство та порушення авторських прав залишаються серйозною проблемою. У той же час популярність цифрової музики також означає, що сприйняття споживачами цінності музики змінилося, що впливає на ціноутворення на музику та стратегії продажів.
Музичні платформи, як найважливіша ланка у всьому ланцюжку музичної індустрії, також стикаються з величезними викликами.
Складність управління авторськими правами та розподіл доходів
Монополія ринку та вплив художників
Досвід користувача та залучення
Технологія Web3, особливо блокчейн та децентралізація, надає нові перспективи та інструменти для вирішення існуючих проблем у музичній індустрії. Суть музики Web3 полягає в тому, щоб змінити ланцюжок створення вартості музики за допомогою технології блокчейн для перетворення робіт виконавців на NFT і безпосередньої передачі їх слухачам, тим самим вирішуючи проблеми з авторськими правами та покращуючи розподіл доходів. Давайте разом розглянемо переваги музики Web3.。
Зробіть управління авторськими правами та механізми отримання доходів більш прозорими.
Руйнування ринкових монополій.
Маркетинг та експозиція художників.
Вирішення цифрових викликів
У цій главі надається огляд існуючих музичних проектів Web3 на ринку.
Gala Music - децентралізована музична платформа, побудована за допомогою технології блокчейн. Вона дозволяє музичним артистам мати більший контроль над своєю музикою та збільшує прозорість у галузі. Фанати можуть мати ближче спілкування та зв'язок з музичними артистами.
Музика Gala є важливою складовою екосистеми Gala, разом з Gala Games та Gala Movies. Наразі вона має ринкову вартість лише 13 мільйонів доларів, з випуском токенів $Music.
Audius наразі є найбільшим у світі Web3 музичним платформою за кількістю користувачів та ринковою вартістю. Він створює відкриту екосистему обміну музикою. Усю музику можна слухати безкоштовно, а також відкриває API для виклику музики сторонніми продуктами. В нього є багаті ресурси музики та низький поріг користувачів.
Проект випустив свою головну мережу та токен $AUDIO в жовтні 2020 року. $AUDIO досягло ринкової вартості у розмірі 5 мільярдів доларів США на піку останнього бичого ринку, а його поточна ринкова вартість становить приблизно 200 мільйонів доларів США.
Pianity - це музична платформа NFT, побудована на Arweave, яка має на меті об'єднати музичних виконавців та їхню спільноту для створення, продажу, покупки та колекціонування обмежених випусків пісень.
Pianity не тільки розглядає музику як високе мистецтво, але також надає художникам послугу випуску музичних NFT, що дає художникам нове незалежне джерело доходу. Pianity надає послуги продажу музичних NFT та аукціонні функції для художників та колекціонерів. Поточний екологічний токен ідентифікується як $PIA і ще не був випущений.
Sound.XYZ - це платформа для дослідження музики NFT та потокової передачі на ланцюжку Ethereum, яка надає зручну функцію гаманця та шлях транзакції NFT.
Поточний проект зібрав $20 мільйонів у фінансуванні серії А і має виступи таких виконавців, як Snoop Dogg, Daniel Allan, San Holo, Alexander23 і Vic Mensa. Наразі жодні токени не випускаються.
Royal - це першовідкриваючий музичний ринок на ланцюжку Polygon. Ціль полягає в тому, щоб дозволити шанувальникам та виконавцям спільно інвестувати у музику та заробляти роялті, досягаючи спільної власності та взаємного зростання. Він отримав раунд фінансування на початковому етапі на суму 16 мільйонів доларів США від Coinbase, a16z та інших установ. Серія фінансування серії A на суму 55 мільйонів доларів США, у складі яких такі виконавці, як 3LAU, JD Ross, TheChainsmokers, Nas, Kygo та Loqic. Наразі жодні токени не випускаються.
Застосування технології Web3 в музичній індустрії не тільки вирішує існуючі проблеми, але також приводить до нових напрямків розвитку в індустрії. Нижче наведено обговорення кількох ключових областей, кожна з яких супроводжується конкретними прикладами для поглиблення розуміння:
Поєднання технології створення музики штучним інтелектом з децентралізованими та прозорими функціями Web3 може створити нові музичні досвіди та бізнес-моделі. Музичні твори, створені за допомогою штучного інтелекту, можуть бути авторськими та торгуватися на платформі Web3. Це поєднання надає нові можливості для персоналізації та інтелектуалізації музики.
Технологія музики штучного інтелекту може бути поєднана з популярною культурою MEME для створення дуже привабливих та вірусних музичних творів. Ця комбінація може швидко набути популярності серед молоді та сформувати нові музичні тенденції. Штучний інтелект може аналізувати популярні онлайн-тенденції та уподобання користувачів для створення музичних творів, які відповідають поточному культурному контексту.
Використання децентралізованих рішень зберігання може забезпечити безпеку та стійкість музичних даних. Поєднуючи її з децентралізованими платформами обчислень, можна ефективно виконувати інференцію та обробку моделей музики ШІ. Ця технологічна комбінація допомагає зменшити операційні витрати музичної індустрії, підвищуючи ефективність та безпеку обробки даних.
Платформа Web3 може забезпечити музичним творцям більше прямих джерел доходу та більший контроль на ринку. За допомогою децентралізованого ринку артисти можуть продавати свою роботу безпосередньо слухачам, не залучаючи традиційних посередників музичної індустрії. Це сприятиме більшій незалежності творчості та сприятиме різноманітності в музичній індустрії.
NFT надають унікальну можливість володіти й торгувати музичними творами. Виконавці можуть створювати роботи обмеженого видання або ексклюзивні враження, випускаючи NFT своїх музичних композицій, що надає слухачам унікальну колекціоніруєму цінність. У майбутньому NFT можуть стати важливим способом створення й поширення музики, особливо для незалежних виконавців та експериментальних музичних проектів.
У веб-середовищі Web3 фани можуть підтримувати своїх улюблених музикантів, купуючи токени артиста або NFT. Ця модель не лише зміцнює зв'язок між фанатами та артистами, але й надає фанатам можливості брати участь у створенні та просуванні музики, формуючи інтерактивну музичну екосистему.
Через глибинний аналіз ланцюга музичної промисловості та її бізнес-моделі, а також обговорення поточних болючих пунктів галузі, ми можемо чітко побачити, що музичний світ переживає важливу точку перелому.
Введення технології Web3 не лише надає інноваційні рішення для існуючих проблем, але й віщує новий напрям для майбутнього розвитку музичної індустрії.
Хоча музика Web3 ще йде на ранніх стадіях розвитку, її інноваційні моделі та рішення для вирішення болючих питань традиційної музичної індустрії є невід'ємними для всіх музичних компаній, які прагнуть закріпити свої позиції та продовжувати розвиватися в галузі музичної індустрії. Коли всі необхідні умови будуть виконані, можна передбачити вибуховий розвиток треку музики Web3.